Kamis, 28 Juli 2011
tugas-tugas kuliah
ini adalah tugas untuk membuat replika dalam bentuk maket yang di pakai adalah salah satu gedung yang di atap nya di gunakan untuk taman.hanya saja replika ini tidak benar-benar mirip dengan asli nya karena jujur saja ini sangat sulit untuk tugas kelompok saya dan teman-teman saya.
Sabtu, 16 April 2011
arsitektur aliran neo classic
1.Green Park Ranger's House, by Robert Adams, at England, 1768.
2.Helsinki Library, by Carl Ludvig Engel, at Helsinki, Finland, 1840.
3.Hotel de Beauvais, by Antoine le Pautre, at Paris, France, 1656.
4.Le Petit Trianon, by Ange-Jacques Gabriel, at Versailles, France, 1762 to 1768.
5.Massachusetts State House, by Charles Bulfinch, at Boston, Massachusetts, 1795 to 1797.
6.Mosque of Sultan Ahmed, by Sedefkar Mehmed Aga, at Istanbul, Turkey, 1610 to 1616.
7.Mount Vernon, by Lawrence and George Washington, at Mount Vernon, Virginia, 1743, remodeled 1754 to circa 1780.
8.Nebraska State Capitol, by Bertram Goodhue, at Lincoln, Nebraska, 1924.
9.North Carolina State Capitol, by Town and Davis, at Raleigh, North Carolina, 1833 to 1840.
10.Piazza of St. Peter's, by Bernini, at Vatican City, surrounded by Rome, Italy, 1656 to 1667.
11.Altes Museum, by Karl Friedrich Schinkel, at Berlin, Germany, 1823 to 1830.
12.American Academy in Rome, by McKim, Mead, and White, at Rome, Italy, 1913.
13.Baltimore Cathedral, by Benjamin Henry Latrobe, at Baltimore, Maryland, 1806 or 1814 to 1818.
14.Bibliotheque Nationale, by Henri Labrouste, at Paris, France, 1862 to 1868.
15.Burn Hall, by Sir John Soane, at England, 1785.
16.Casino at Marino, by William Chambers, at Marino, Dublin, Ireland, 1754.
17.Circus at Bath, by John Wood, at Bath, England, 1754.
18.Dulwich Gallery, by Sir John Soane, at London, England, 1811 to 1814.
19.Faneuil Hall, by Charles Bulfinch, at Boston, Massachusetts, 1762, 1805.
20.Galleria Vittorio Emanuele, by Giuseppe Mengoni, at Milan, Italy, 1861 designed, built 1865 to 1877.
2.Helsinki Library, by Carl Ludvig Engel, at Helsinki, Finland, 1840.
3.Hotel de Beauvais, by Antoine le Pautre, at Paris, France, 1656.
4.Le Petit Trianon, by Ange-Jacques Gabriel, at Versailles, France, 1762 to 1768.
5.Massachusetts State House, by Charles Bulfinch, at Boston, Massachusetts, 1795 to 1797.
6.Mosque of Sultan Ahmed, by Sedefkar Mehmed Aga, at Istanbul, Turkey, 1610 to 1616.
7.Mount Vernon, by Lawrence and George Washington, at Mount Vernon, Virginia, 1743, remodeled 1754 to circa 1780.
8.Nebraska State Capitol, by Bertram Goodhue, at Lincoln, Nebraska, 1924.
9.North Carolina State Capitol, by Town and Davis, at Raleigh, North Carolina, 1833 to 1840.
10.Piazza of St. Peter's, by Bernini, at Vatican City, surrounded by Rome, Italy, 1656 to 1667.
11.Altes Museum, by Karl Friedrich Schinkel, at Berlin, Germany, 1823 to 1830.
12.American Academy in Rome, by McKim, Mead, and White, at Rome, Italy, 1913.
13.Baltimore Cathedral, by Benjamin Henry Latrobe, at Baltimore, Maryland, 1806 or 1814 to 1818.
14.Bibliotheque Nationale, by Henri Labrouste, at Paris, France, 1862 to 1868.
15.Burn Hall, by Sir John Soane, at England, 1785.
16.Casino at Marino, by William Chambers, at Marino, Dublin, Ireland, 1754.
17.Circus at Bath, by John Wood, at Bath, England, 1754.
18.Dulwich Gallery, by Sir John Soane, at London, England, 1811 to 1814.
19.Faneuil Hall, by Charles Bulfinch, at Boston, Massachusetts, 1762, 1805.
20.Galleria Vittorio Emanuele, by Giuseppe Mengoni, at Milan, Italy, 1861 designed, built 1865 to 1877.
suku yang mengenal kasta
Suku Nias adalah kelompok masyarakat yang hidup di pulau Nias. Dalam bahasa aslinya, orang Nias menamakan diri mereka "Ono Niha" (Ono = anak/keturunan; Niha = manusia) dan pulau Nias sebagai "Tanö Niha" (Tanö = tanah).
ASAL USUL
Mitologi
Menurut masyarakat Nias, salah satu mitos asal usul, suku Nias berasal dari sebuah pohon kehidupan yang disebut "Sigaru Tora`a" yang terletak di sebuah tempat yang bernama "Tetehöli Ana'a". Mitos tersebut mengatakan kedatangan manusia pertama ke Pulau Nias dimulai pada zaman Raja Sirao yang memiliki 9 orang Putra yang disuruh keluar dari Tetehöli Ana'a karena memperebutkan Tahta Sirao. Ke 9 Putra itulah yang dianggap menjadi orang-orang pertama yang menginjakkan kaki di Pulau Nias.
Suku Nias adalah masyarakat yang hidup dalam lingkungan adat dan kebudayaan yang masih tinggi. Hukum adat Nias secara umum disebut fondrakö yang mengatur segala segi kehidupan mulai dari kelahiran sampai kematian. Masyarakat Nias kuno hidup dalam budaya megalitik dibuktikan oleh peninggalan sejarah berupa ukiran pada batu-batu besar yang masih ditemukan di wilayah pedalaman pulau ini sampai sekarang.
Kasta : Suku Nias mengenal sistem kasta(12 tingkatan Kasta). Dimana tingkatan kasta yang tertinggi adalah "Balugu". Untuk mencapai tingkatan ini seseorang harus mampu melakukan pesta besar dengan mengundang ribuan orang dan menyembelih ribuan ekor ternak babi selama berhari-hari.
MARGA SUKU NIAS
Suku Nias terdiri dari beberapa marga diantaranya : Amazihönö, Baeha, Baene, Bate'e, Bawamenewi, Bawaniwao, Bawo, Bohalima, Bu'ulölö, Buaya, Bunawolo, Dachi, Dachi Halawa, Daeli, Dawolo, Dohare, Dohona, Duha, Fau, Farasi, Gaho, Garamba, Gea, Giawa, Gowasa, Gulö, Halawa, Harefa, Haria, Harita, Hia, Hondro, Hulu, Humendru, Hura, Lafau, Lahagu, Lahomi, La'ia, Laoli, Laowö, Larosa, Lase, Lawolo, Lo'i, Lombu, Maduwu, Manao, Mandrehe, Maruao, Maruhawa, Marulafau, Marundruri, Mendröfa, Nazara, Ndraha, Ndruru, Nehe, Saoiago, Sarumaha, Sihura, Tafonao, Telaumbanua, Wau, Wakho, Waoma, Waruwu,Zagoto, Zai, Zalukhu, Zamasi, Zandroto, Zebua, Zega,Zendratö,....
ASAL USUL
Mitologi
Menurut masyarakat Nias, salah satu mitos asal usul, suku Nias berasal dari sebuah pohon kehidupan yang disebut "Sigaru Tora`a" yang terletak di sebuah tempat yang bernama "Tetehöli Ana'a". Mitos tersebut mengatakan kedatangan manusia pertama ke Pulau Nias dimulai pada zaman Raja Sirao yang memiliki 9 orang Putra yang disuruh keluar dari Tetehöli Ana'a karena memperebutkan Tahta Sirao. Ke 9 Putra itulah yang dianggap menjadi orang-orang pertama yang menginjakkan kaki di Pulau Nias.
Suku Nias adalah masyarakat yang hidup dalam lingkungan adat dan kebudayaan yang masih tinggi. Hukum adat Nias secara umum disebut fondrakö yang mengatur segala segi kehidupan mulai dari kelahiran sampai kematian. Masyarakat Nias kuno hidup dalam budaya megalitik dibuktikan oleh peninggalan sejarah berupa ukiran pada batu-batu besar yang masih ditemukan di wilayah pedalaman pulau ini sampai sekarang.
Kasta : Suku Nias mengenal sistem kasta(12 tingkatan Kasta). Dimana tingkatan kasta yang tertinggi adalah "Balugu". Untuk mencapai tingkatan ini seseorang harus mampu melakukan pesta besar dengan mengundang ribuan orang dan menyembelih ribuan ekor ternak babi selama berhari-hari.
MARGA SUKU NIAS
Suku Nias terdiri dari beberapa marga diantaranya : Amazihönö, Baeha, Baene, Bate'e, Bawamenewi, Bawaniwao, Bawo, Bohalima, Bu'ulölö, Buaya, Bunawolo, Dachi, Dachi Halawa, Daeli, Dawolo, Dohare, Dohona, Duha, Fau, Farasi, Gaho, Garamba, Gea, Giawa, Gowasa, Gulö, Halawa, Harefa, Haria, Harita, Hia, Hondro, Hulu, Humendru, Hura, Lafau, Lahagu, Lahomi, La'ia, Laoli, Laowö, Larosa, Lase, Lawolo, Lo'i, Lombu, Maduwu, Manao, Mandrehe, Maruao, Maruhawa, Marulafau, Marundruri, Mendröfa, Nazara, Ndraha, Ndruru, Nehe, Saoiago, Sarumaha, Sihura, Tafonao, Telaumbanua, Wau, Wakho, Waoma, Waruwu,Zagoto, Zai, Zalukhu, Zamasi, Zandroto, Zebua, Zega,Zendratö,....
Sabtu, 09 April 2011
canton tower
baru menara TV Guangzhou, Canton Tower, bernama Guangzhou Tower (广州塔) dalam bahasa Cina, terletak di pusat area bisnis kota Guangzhou. Kanton Tower memiliki julukan: pinggang Xiao Man (Xiao Man, geisha terkenal di Dinasti Tang (618AD-907AD), memiliki pinggang ramping sangat indah).Kanton Tower, di 610 meter menghitung antena 156 meter yang berada di atas menara meter 454 yang tepat (yang merupakan konsensus mengenai bagaimana mengukur total ketinggian menara), saat ini menara tertinggi di dunia, dan diberi konstruksi yang unik, yang memfasilitasi "bangunan tinggi", Canton Tower kemungkinan akan tetap menara tertinggi selama beberapa waktu, kecuali seseorang datang dengan desain bangunan yang lebih pintar daripada Kanton Tower (dicatat bahwa Kanton Tower adalah menara tertinggi di dunia, bukan dunia bangunan tertinggi ... ada batas dengan ukuran dasar dari sebuah bangunan yang dapat memenuhi syarat sebagai sebuah menara bukan sebagai bangunan - untuk memuaskan rasa ingin tahu Anda, bangunan tertinggi di dunia adalah Khalifa Burj di Dubai, berdiri di 828 meter , termasuk puncak menara nya).
lokasi canton tower
peta besar di lokasi Kanton Tower
Canton Tower terletak tepat di sebelah selatan Zhu ("Pearl") Sungai, yang membentang dari barat ke timur sini, sebelum berbelok ke selatan sebelah timur kota dan akhirnya melebar ke Muara Sungai Pearl.. Posisi geografis Kanton Tower juga bisa tetap sehubungan dengan Ersha Pulau, sejak Ersha Pulau - rumah bagi sebagian besar konsulat asing di Guangzhou - terletak sekitar 1 kilometer barat laut Kanton Tower Jadi Kanton Tower terletak sekitar 1 kilometer selatan karena pusat kota Guangzhou tenggara dan sekitar 1 kilometer dari pusat Ersha Pulau di kota Haizhu ("Mutiara laut") Distrik, tidak jauh dari Chigang Pagoda.
Merintis bangunan
Seperti semua konstruksi bangunan modern saat ini, tugas merancang menara TV baru Guangzhou adalah sebuah kompetisi internasional di mana arsitek yang tertarik mengajukan proposal desain, dan tim juri memutuskan desain yang terbaik di antara proposal yang dikirimkan.Tim arsitek Markus Hemel dan Barbara Kuit (suami dan istri, sebenarnya) dari perusahaan yang berbasis di Amsterdam, Informasi Berbasis Arsitektur (IBA), telah mengajukan apa yang menjadi usulan desain menang.Usulan desain IBA membayangkan bangunan menara TV baru bekerja sama dengan perusahaan teknik Inggris, Arup (yang pendiri adalah Denmark-Inggris Ove Arup) - khususnya, bekerjasama erat dengan insinyur Belanda Arup's, Joop Paul - dan dengan keahlian konsultasi tambahan topan Cina dan spesialis gempa, karena kota Guangzhou tidak asing dengan dua fenomena yang terjadi secara alamiah.
Untuk mendapatkan gambaran bagaimana kaku kompetisi desain, pemain internasional besar seperti Cannon Design, Kohn Pedersen Fox Associates (KPF), Richard Rogers dan Koperasi Himmelb (l) au di antara perusahaan arsitek lain untuk mengajukan proposal untuk pembangunan Guangzhou TV tower baru Namun, desain yang unik dan ramping diusulkan oleh IBA, ditambah fakta bahwa IBA telah mengambil Arup di kapal, efektif membuat ini ras satu kuda.
Bagian integral dari proyek konstruksi rencana kawasan perkotaan yang bukan hanya mencakup menara TV dan taman sekitar 18 hektar dasar, tetapi juga pusat penyiaran televisi, sebuah plaza tinggi, sebuah taman pagoda, kantor administrasi, pusat perbelanjaan dan internasional kelas hotel - terdiri di semua sekitar 74 hektar ruang konstruksi baru, termasuk oasis hijau.
Merintis Metode Konstruksi
The Exterior
Ide dasar dari pembangunan menara yang akan diberi nama Canton Tower (penamaan itu sendiri merupakan kompetisi terpisah) adalah sebuah shell, tabung luar seperti batang vertikal (tetapi saling berhubungan, membuat kisi-kisi a) dengan disc (elips) oval pada setiap akhir shell ini, tetapi dengan antihan: disc atas akan diputar pada sumbu vertikal dalam kaitannya dengan disk tetap kaku di bagian bawah, "memutar" kisi-kisi dan menyebabkan bentuk, dinyatakan lurus-oval-silinder berdinding dari shell, kisi-kisi sempit di luar ke-bagian tengah nya, kira-kira dalam bentuk memanjang, tidak cukup selesai (tidak begitu terbatas di bagian tengah-nya) jam pasir (penulis-editor artikel ini berpendapat bahwa konsep memutar akhir dua disk tersambung ke "tabung" dari batang vertikal tidak asli - pada kenyataannya, penulis-editor ini adalah positif bahwa ia telah melihat prinsip yang sama diterapkan ke alas anyaman Asia-dibuat)!.
Yang memutar dari kulit luarnya tidak hanya akan memproduksi desain, menara baru feminin (berpikir: pinggang sempit ... diakui, bentuk umum sebuah menara, jika tidak dari setiap gedung tinggi pada umumnya, agak phallic, oleh karena itu maskulin), itu juga akan menghasilkan sebuah menara kuat dengan ekonomi bahan, atau 'suatu Densifikasi bahan' di "pinggang", mengutip para arsitek (pasti, prinsip desain yang sama di kaki rotan sengaja dipilih justru untuk menghasilkan lebih kuat, lebih bangku kaku, meskipun tumpuan tersebut memiliki akhir cakram bulat), juga akan memiliki kulit luar yang akan tembus, menunjukkan rasa ringan yang kontras tajam dengan konvensional, besar, beton-baja- dan-kaca menara konstruksi, dan Lasty, juga akan, berkat memutar dari cangkang luar, menghasilkan sebuah "pinggang" ramping dengan ujung bergalur yang akan menanamkan rasa gerak ke menara (memikirkan balet, berputar perempuan penari).
Shell, kisi-kisi luar baja (a 650.000 ton kekalahan itu, sebenarnya), dengan inti beton. Hal ini stabil panjangnya vertikal oleh 46 lebih lanjut "disk" (cincin tabung) dipenuhi dengan lampu LED yang menyala di malam hari, membuat profil ramping "pinggang" dari menara Selain itu, masing-masing cincin, karena ovalness dari diskus akhir dan karena "pinggang" yang sempit, perlu kita dari berbagai tingkat ovalness serta dari berbagai keliling. Karena tidak ada ada sebelumnya "cetakan" untuk desain ini (selain dari, bulat tersebut-berakhir, tumpuan "twisted"), menara harus dibangun bagian demi bagian dan di tempat berkumpul dengan bantuan komputerisasi vizualizations tiga-dimenional, sehingga untuk memastikan bahwa produk jadi mirip model komputer.
Interior
Interior menara beton adalah dalam bentuk lima bangunan kecil spasi sepanjang ketinggian menara, diselingi dengan taman, dan dengan Skywalk dalam bentuk 166 meter di luar ruangan, tangga spiral yang melewati "pinggang" dari menara, dimulai dari ketinggian 168 meter dan berakhir pada ketinggian 334 meter, yang, karena kulit luar yang paling dekat dengan inti di sepanjang bagian menara, memberikan pengunjung kesempatan untuk menghargai metode konstruksi menara, dekat -up.
Tentu saja, jika Anda sedang terburu-buru, Anda dapat melewati Skywalk dan zip dari permukaan tanah ke lantai atas di salah satu 6 menara "supersonik" lift yang masuk 0-450 meter dalam sedikit lebih dari 60 detik (final 4 meter dikonsumsi oleh dek observasi di lantai atas, dan tentu saja lift harus memiliki ruang untuk perumahan katrol yang duduk di atas lantai lift final).Untuk perlindungan gendang telinga, tekanan udara di dalam lift akan terus-menerus dan secara otomatis disesuaikan, sehingga menghilangkan kebutuhan untuk sering menelan dalam rangka untuk mengurangi tekanan pada drum telinga seseorang.
Para desainer berharap bahwa semua pengunjung ke menara cepat atau lambat akan meluangkan waktu untuk menjelajahi "rute indah" - secara keseluruhan atau bagian-bagiannya - jika pengalaman interior Kanton Tower risiko yang cukup datar, sehingga untuk berbicara.
Hal ini terbukti menjadi sesuatu yang menjadi tantangan bagi konstruktor untuk memenuhi permintaan terakhir untuk sebuah restoran berputar dua lantai di dekat bagian atas (lantai restoran yang lebih rendah berada 424 meter di atas permukaan tanah), karena harus cocok tidak dalam lingkaran, tetapi dalam elipsDalam analisis akhir, cakram, lebih kecil, melingkar berputar telah dipasang di inti beton menara berbentuk eliptik, yang menyajikan solusi yang mungkin lebih menarik "naik Tivoli" daripada yang memiliki disk melingkar berputar dalam sempurna berbentuk konsentris disc luar (dengan larutan mantan, orang akan cenderung melihat, ujung elips diucapkan saat mereka meluncur masa lalu, memperkuat persepsi yang di rotasi).
Tantangan terakhir adalah dalam memastikan bahwa bangunan itu bisa menahan kerusakan akibat topan dan gempa bumi. Ini akan memerlukan bantuan para ahli yang unik.Profesor Zhu Ledong dari Universitas Tongji diundang untuk melakukan serangkaian tes melelahkan untuk menentukan apakah menara akan berdiri untuk - secara harfiah - itu, kekuatan angin kencang dari tyhoons kuat di daerah itu. tes Profesor Zhu mengungkapkan bahwa struktur memang akan menahan angin topan terburuk yang bisa melemparkan di itu, seolah-olah.. Hambatan terakhir adalah serangkaian tes gempa untuk menentukan kelayakan struktural menara dalam keadaan ekstrim.
Untuk tugas ini, gempa ahli dan profesor Zhou Fulin Guangzhou Universitas dipanggil masuk tim inspeksi Profesor Zhou menemukan beberapa derajat kelemahan dalam dua bidang: antena, mengingat posisinya yang terbuka ekstremitas, dan di bagian "pinggang", dimana tekanan pada batang baja terbesar, tetapi tim inspeksi ditentukan bahwa kelemahan mengungkapkan itu dari terlalu sedikit besar untuk menyebabkan alarm. Namun, tim inspeksi tidak merekomendasikan penggabungan dari beberapa bentuk mekanisme peredam getaran-untuk mencegah menara - di bawah gempa yang berkelanjutan yang mungkin mengirimkan serangkaian menentang Gelombang beriak Facebook melalui struktur - dari penderitaan kerusakan struktural. Oleh karena itu mereka merekomendasikan peredam massa terowongan biasa, yang menstabilkan kedua melawan (bergema) Gelombang beriak gempa bumi dan efek whiplash (satu-off bergema akibat) dari angin kencang tapi berselang yang sering menyertai topan.
Solusi yang diusulkan dianggap baik tidak perlu mahal dan sedikit kikuk, yang terakhir dalam arti bahwa massa terowongan peredam menempati banyak ruang tanah yang datar, yang akan merusak baik fungsi dan tampilan elegan dari desain menara baru. Tim teknik itu datang dengan sebuah novel, solusi alternatif yang melibatkan besar, tangki air counterweigt, untuk ditempatkan di lantai tepat di atas restoran berputar, yang akan melayani tujuan ganda: dalam hal terjadi goyangan yang kuat dalam menara karena angin atau gempa bumi, tangki air, yang dipasang di trek, otomatis akan bergeser ke sisi yang berlawanan - yakni, ke samping dari mana tekanan sedang diterapkan - sehingga menyeimbangkan efek dari goyangan di menara yang dihasilkan baik oleh angin atau dengan gempa bumi, dan pada saat terjadi kebakaran, isi tangki 'dapat digunakan untuk memadamkan api.
Canton Tower dilengkapi dengan lebih dari 600 sensor elektronik, sebagian besar dari mereka yang melekat pada kisi-kisi baja luar menara atau dalam inti beton, di mana mereka terus-menerus mengukur stres, getaran dan perubahan suhu.Data ini akan terus-menerus dipantau, dan akan dicatat dan disimpan - bersama-sama dengan data yang relevan dari peristiwa eksternal yang mungkin menyebabkan penyimpangan dari norma, seperti gempa bumi dan topan - untuk melayani sebagai alat bantu dalam meningkatkan, jika memungkinkan, desain masa super-menara seperti Kanton Tower.
Tiga Fungsi Utama
Kanton Tower menggabungkan tiga fungsi utama: sebuah tempat infotainment dan tamasya, fungsi utama masa depan sebenarnya (Kanton Tower akan menawarkan pemandangan yang tak tertandingi dari saluran besar tanah, sungai dan laut di sekitar kota Guangzhou), sebuah makan dan tempat hiburan, dan tentu saja menara akan mengirimkan sinyal radio dan TV.Fungsi keempat yang sebagian berasal dari tiga lainnya adalah bahwa Canton Tower, mengingat ketinggian tertinggi dan keindahan mencolok, adalah mungkin menjadi Menara Eiffel Guangzhou.
. Fungsi utama dari bagian bawah menara pendidikan di alam, dalam arti yang luas, karena pada layar akan menampilkan pameran sejarah, budaya, ekonomi dan pariwisata kota Guangzhou sebagai kota telah berkembang dari waktu ke waktu.Berbagai fasilitas pelayanan lainnya yang menarik untuk wisatawan juga terletak di sini.Fungsi utama dari bagian atas menara adalah makan dan hiburan, serta wisata dari dek observasi pada lantai
atas menara
Demokrasi indonesia dan negara bagian barat
Demokrasi adalah pemerintahan dari rakyat, oleh rakyat, dan untuk rakyat.[1] Begitulah pemahaman yang paling sederhana tentang demokrasi, yang diketahui oleh hampir semua orang.[1]
Demokrasi merupakan bentuk pemerintahan politik yang kekuasaan pemerintahannya berasal dari rakyat, baik secara langsung (demokrasi langsung) atau melalui perwakilan (demokrasi perwakilan).[2] Istilah ini berasal dari bahasa Yunani δημοκρατία – (dēmokratía) "kekuasaan rakyat",[3] yang dibentuk dari kata δῆμος (dêmos) "rakyat" dan κράτος (Kratos) "kekuasaan", merujuk pada sistem politik yang muncul pada pertengahan abad ke-5 dan ke-4 SM di negara kota Yunani Kuno, khususnya Athena, menyusul revolusi rakyat pada tahun 508 SM.[4]
Berbicara mengenai demokrasi adalah memburaskan (memperbincangkan) tentang kekuasaan, atau lebih tepatnya pengelolaan kekuasaan secara beradab.[5] Ia adalah sistem manajemen kekuasaan yang dilandasi oleh nilai-nilai dan etika serta peradaban yang menghargai martabat manusia.[5] Pelaku utama demokrasi adalah kita semua, setiap orang yang selama ini selalu diatasnamakan namun tak pernah ikut menentukan.[6] Menjaga proses demokratisasi adalah memahami secara benar hak-hak yang kita miliki, menjaga hak-hak itu agar siapapun menghormatinya, melawan siapapun yang berusaha melanggar hak-hak itu.[6] Demokrasi pada dasarnya adalah aturan orang (people rule), dan di dalam sistem politik yang demokratis warga mempunyai hak, kesempatan dan suara yang sama di dalam mengatur pemerintahan di dunia publik.[7] Sedang demokrasi adalah keputusan berdasarkan suara terbanyak.[8] Di Indonesia, pergerakan nasional juga mencita-citakan pembentukan negara demokrasi yang berwatak anti-feodalisme dan anti-imperialisme, dengan tujuan membentuk masyarakat sosialis.[9] Bagi Gus Dur, landasan demokrasi adalah keadilan, dalam arti terbukanya peluang kepada semua orang, dan berarti juga otonomi atau kemandirian dari orang yang bersangkutan untuk mengatur hidupnya, sesuai dengan apa yang dia ingini.[10] Jadi masalah keadilan menjadi penting, dalam arti dia mempunyai hak untuk menentukan sendiri jalan hidupnya, tetapi harus dihormati haknya dan harus diberi peluang dan kemudahan serta pertolongan untuk mencapai itu
Prinsip-prinsip demokrasi
Setiap prinsip demokrasi dan prasyarat dari berdirinya negara demokrasi telah terakomodasi dalam suatu konstitusi Negara Kesatuan Republik Indonesia.[11] Prinsip-prinsip demokrasi, dapat ditinjau dari pendapat Almadudi yang kemudian dikenal dengan "soko guru demokrasi."[12] Menurutnya, prinsip-prinsip demokrasi adalah:[12]
1. Kedaulatan rakyat;
2. Pemerintahan berdasarkan persetujuan dari yang diperintah;
3. Kekuasaan mayoritas;
4. Hak-hak minoritas;
5. Jaminan hak asasi manusia;
6. Pemilihan yang bebas dan jujur;
7. Persamaan di depan hukum;
8. Proses hukum yang wajar;
9. Pembatasan pemerintah secara konstitusional;
10. Pluralisme sosial, ekonomi, dan politik;
11. Nilai-nilai tolerensi, pragmatisme, kerja sama, dan mufakat.
Asas pokok demokrasi
Gagasan pokok atau gagasan dasar suatu pemerintahan demokrasi adalah pengakuan hakikat manusia, yaitu pada dasarnya manusia mempunyai kemampuan yang sama dalam hubungan sosial.[13] Berdasarkan gagasan dasar tersebut terdapat 2 (dua) asas pokok demokrasi, yaitu:[13]
1. Pengakuan partisipasi rakyat dalam pemerintahan, misalnya pemilihan wakil-wakil rakyat untuk lembaga perwakilan rakyat secara langsung, umum, bebas, dan rahasia serta jurdil; dan
2. Pengakuan hakikat dan martabat manusia, misalnya adanya tindakan pemerintah untuk melindungi hak-hak asasi manusia demi kepentingan bersama.
Ciri-ciri pemerintahan demokratis
Istilah demokrasi diperkenalkan kali pertama oleh Aristoteles sebagai suatu bentuk pemerintahan, yaitu suatu pemerintahan yang menggariskan bahwa kekuasaan berada di tangan banyak orang (rakyat).[14] Dalam perkembangannya, demokrasi menjadi suatu tatanan yang diterima dan dipakai oleh hampir seluruh negara di dunia.[14] Ciri-ciri suatu pemerintahan demokrasi adalah sebagai berikut.[14]
1. Adanya keterlibatan warga negara (rakyat) dalam pengambilan keputusan politik, baik langsung maupun tidak langsung (perwakilan).
2. Adanya persamaan hak bagi seluruh warga negara dalam segala bidang.
3. Adanya kebebasan dan kemerdekaan bagi seluruh warga negara.
4. Adanya pemilihan umum untuk memilih wakil rakyat yang duduk di lembaga perwakilan rakyat
Demokrasi di Indonesia
Bisa dikatakan bahwa Indonesia sangat berpotensi menjadi kiblat demokrasi di kawasan Asia, berkat keberhasilan mengembangkan dan melaksanakan sistem demokrasi. Menurut Ketua Asosiasi Konsultan Politik Asia Pasifik (APAPC), Pri Sulisto, keberhasilan Indonesia dalam bidang demokrasi bisa menjadi contoh bagi negara-negara di kawasan Asia yang hingga saat ini beberapa di antaranya masih diperintah dengan ‘tangan besi’. Indonesia juga bisa menjadi contoh, bahwa pembangunan sistem demokrasi dapat berjalan seiring dengan upaya pembangunan ekonomi.
Ia menilai, keberhasilan Indonesia dalam bidang demokrasi yang tidak banyak disadari itu, membuat pihak luar termasuk Asosiasi Internasional Konsultan Politik (IAPC), membuka mata bangsa Indonesia, bahwa keberhasilan tersebut merupakan sebuah prestasi yang luar biasa. Prestasi tersebut juga menjadikan Indonesia sangat berpotensi mengantar datangnya suatu era baru di Asia yang demokratis dan makmur.
Dalam kesempatan yang sama, Presiden Indonesia, Susilo Bambang Yudhoyono yang akrab disapa SBY menerima anugerah medali demokrasi. SBY pun memaparkan panjang lebar perjalanan demokrasi Indonesia. Menurutnya, demokrasi Indonesia merupakan jawaban terhadap skeptisme perjalanan demokrasi di negeri ini. Beliau pun mencontohkan beberapa nada skeptis yang ditujukan kepada Indonesia. Pertama, demokrasi akan membawa situasi kacau dan perpecahan. Demokrasi di Indonesia hanyalah perubahan rezim, demokrasi akan memicu ekstrimisme dan radikalisme politik di Indonesia.
Beliau pun menambahkan bahwa demokrasi di Indonesia menunjukkan Islam dan moderitas dapat berjalan bersama. Dan terlepas dari goncangan hebat akibat pergantian 4 kali presiden selama periode 1998-2002, demokrasi Indonesia telah menciptakan stabilitas politik dan pertumbuhan ekonomi yang tinggi. Selain itu, Indonesia juga telah berhasil menjadi sebuah negara demokrasi terbesar di dunia dan melaksanakan pemilu yang kompleks dengan sangat sukses.
Meski pada awalnya banyak yang meragukan pelaksanaan demokrasi di Indonesia, kenyataannya demokrasi di Indonesia saat ini telah berusia 10 tahun dan akan terus berkembang. Sebagian orang pernah berpendapat bahwa demokrasi tidak akan berlangsung lama di Indonesia, karena masyarakatnya belum siap. Mereka juga pernah mengatakan bahwa negara Indonesia terlalu besar dan memiliki persoalan yang kompleks. Keraguan tersebut bahkan menyerupai kekhawatiran yang dapat membuat Indonesia chaos yang dapat mengakibatkan perpecahan.
12. Sementara itu, mantan wakil perdana menteri Malaysia, Anwar Ibrahim, yang turut hadir menyebutkan bahwa demokrasi telah berjalan baik di Indonesia dan hal itu telah menjadikan Indonesia sebagai negara dengan populasi 4 besar dunia yang berhasil melaksanakan demokrasi. Hal ini juga membuat Indonesia sebagai negara berpenduduk Islam terbesar di dunia yang telah berhasil menerapkan demokrasi. Dia juga berharap agar perkembangan ekonomi juga makin meyakinkan sehingga demokrasi bisa disandingkan dengan kesuksesan pembangunan. Hal tersebut tentunya bisa terjadi bila demokrasi dapat mencegah korupsi dan penumpukan kekayaan hanya pada elit tertentu.
13. Demokrasi, menurut Anwar Ibrahim, adalah pemberian kebebasan kepada warga negara, sedangkan kegagalan atau keberhasilan ekonomi menyangkut sistem yang diterapkan.
Amerika Serikat (bahasa Inggris: United States of America - USA atau United States - U.S.) adalah sebuah republik federal yang terdiri dari 50 negara bagian dan sebuah distrik federal. Kecuali Alaska (utara Kanada) & Hawaii (lautan Pasifik), 48 negara bagian lainnya serta distrik federalnya terletak di Amerika Utara. Amerika Serikat berbatasan dengan Meksiko dan Teluk Meksiko di sebelah selatan, dan dengan Kanada di sebelah utara dan barat laut (eksklave Alaska). Di sebelah barat negara ini berbatasan dengan Samudra Pasifik dan di sebelah timur dengan Samudra Atlantik. Selain itu, Amerika Serikat juga "memiliki" beberapa daerah di Karibia dan Pasifik, walaupun wilayah tersebut bukanlah bagian dari Amerika Serikat.
Dengan luas wilayah 9,83 juta km2 dan penduduk sebesar 309 juta jiwa, Amerika Serikat adalah negara terbesar ke-3 atau ke-4 berdasarkan total luas wilayahnya dan terbesar ke-3 berdasarkan jumlah penduduk. Negara ini merupakan negara multietnis dan multikultural, yang disebabkan oleh masuknya para imigran dari seluruh dunia.[4] Ekonomi Amerika Serikat merupakan ekonomi yang terbesar di dunia, dengan produk domestik bruto (perkiraan 2008) sebesar AS$14,4 triliun (seperempat dari PDB dunia berdasarkan nominal dan seperlima berdasarkan paritas daya beli).[2][5]
Sebelum kedatangan orang Eropa, Amerika telah dihuni oleh orang-orang Indian selama beribu-ribu tahun. Namun populasi suku Indian menurun drastis akibat wabah penyakit dan peperangan dengan pendatang Eropa. Amerika terbentuk dari 13 bekas koloni Britania Raya yang memerdekakan diri pada tanggal 4 Juli 1776. Negara baru ini kemudian memenangkan peperangan dengan Britania Raya dalam Perang Revolusi Amerika.[6] Pada abad ke-19, Amerika Serikat berekspansi secara besar-besaran, membeli daerah Louisiana dari Perancis, Alaska dari Rusia, serta menganeksasi daerah-daerah milik Meksiko yaitu New Mexico, Texas, dan California seusai Perang Meksiko-Amerika.
Pertentangan antara negara bagian utara dengan negara bagian selatan mengenai masalah hak-hak negara bagian serta perbudakan mencetuskan Perang Saudara Amerika pada tahun 1860-an. Negara bagian utara kemudian berhasil memenangkan perang ini dan mempertahankan persatuan negara. Ekonomi Amerika Serikat menjadi yang terbesar di dunia semenjak tahun 1870-an.[7] Kemenangan pada Perang Spanyol-Amerika dan Perang Dunia I mengangkat Amerika Serikat sebagai salah satu kekuatan militer dunia. Pada Perang Dunia II, Amerika Serikat menjadi negara pertama yang memiliki senjata nuklir. Berakhirnya Perang Dingin dan runtuhnya Uni Soviet membuat Amerika Serikat menjadi satu-satunya negara adidaya dunia dan menjadi yang terdepan dalam hal militer, ekonomi, budaya, dan politik.[8]
Sejarah
Artikel utama untuk bagian ini adalah: Sejarah Amerika Serikat
Amerika Serikat terbentuk dari 13 bekas koloni Inggris selepas Revolusi Amerika setelah deklarasi kemerdekaan pada tanggal 4 Juli 1776. Pada asalnya, struktur politiknya ialah sebuah konfederasi. Tetapi selepas debat yang lama dan terbentuknya Konstitusi Amerika, koloni ini akhirnya sepakat untuk membentuk negara persekutuan.
Pada abad ke-19 kekuatan AS meluas di seluruh benua Amerika Utara. Melalui paksaan, kekuatan militer, dan diplomasi, AS memperoleh banyak negara-negara bagian lain di dalam dan di luar negara seperti Kuba dan Filipina. Walaupun begitu, negara ini mengalami masalah sosial yang buruk. Dalam usaha untuk mengembangkan wilayah kekuasaan kaum kulit putih, kaum pribumi Indian telah dijadikan korban. Melalui kekuatan militer, pemusnahan, penyingkiran serta pembangunan daerah reservasi, kaum pribumi Indian telah disingkirkan. Di sebelah selatan, masih ada sistem perbudakan dengan kaum kulit hitam sebagai warga kelas kedua. Diskriminasi terhadap kaum berwarna merupakan salah satu sebab terjadinya perang saudara antara negara bagian-negara bagian Utara dan Selatan. Walaupun sistem perbudakan telah dihapuskan selepas kekalahan negara-negara bagian Selatan, diskriminasi warna kulit terus merajalela sehingga ke pertengahan abad ke-20.
Sewaktu era tersebut, negara ini terus maju menjadi sebuah penguasa perindustrian dunia, yang berterusan sehingga ke abad-20, dikenal sebagai Abad Kegemilangan Amerika atau the American Century. Dalam abad ini pengaruh Amerika semakin meluas di arena internasional dan menjadi pusat inovasi serta teknologi terunggul di dunia ketika itu. Beberapa sumbangan teknologinya termasuk telepon, televisi, komputer, Internet, senjata nuklir, kapal terbang dan perjalanan angkasa luar.
Negara ini telah mengalami beberapa pengalaman pahit seperti Perang Saudara Amerika (1861-1865) dan kejatuhan ekonomi yang buruk sewaktu "Great Depression" (1929-1939) yang bukan saja melanda Amerika malah hampir seluruh dunia. Pengalaman terbaru yang paling menyedihkan ialah serangan 9/11 pada 11 September 2001 di World Trade Center, New York, di mana hampir tiga ribu orang terbunuh akibat serangan teroris.
Dari segi sejarah, negara ini telah terlibat dalam beberapa perang dunia yang besar, dari Perang 1812 menentang Inggris, dan berpakta pula dengan Inggris sewaktu Perang Dunia I dan Perang Dunia II. Pada era 1960-an Amerika terlibat di dalam Perang Dingin menentang kekuatan besar yang lain yaitu Soviet serta pengaruh komunisme. Dalam usaha membendung penularan komunisme di Asia, AS dalam Perang Korea, Vietnam dan terakhir di Afganistan. Selepas kejatuhan dan perpecahan Soviet, AS bangkit menjadi sebuah kekuatan ekonomi dan militer yang terkuat di dunia. Sewaktu tahun 1990-an, AS menobatkan dirinya sebagai polisi dunia dan tentaranya beraksi di Kosovo, Haiti, Somalia dan Liberia, dan Perang Teluk Pertama terhadap Irak yang menginvasi Kuwait. Selepas serangan teroris pada 11 September 2001 di World Trade Center dan Pentagon, AS melancarkan serangan balasan terhadap Afganistan dan menjatuhkan negara Taliban di sana dan pada tahun 2003 melancarkan Perang Teluk Kedua terhadap Irak untuk menyingkirkan rezim Saddam Hussein.
[sunting] Politik
Artikel utama untuk bagian ini adalah: Politik di Amerika Serikat
Amerika Serikat merupakan negara demokrasi konstitusional dengan sistem three-tier dan institusi kehakiman yang bebas. Terdapat tiga peringkat yaitu nasional, negara bagian dan pemerintahan lokal yang mempunyai badan legislatif serta eksekutif dengan bidang kuasa masing-masing. Negara ini menggunakan sistem persekutuan atau federalisme di mana di negara pusat dan negara bagian berbagi kuasa. Negara pusat berkuasa terhadap beberapa perkara seperti pencetakan mata uang Amerika serta kebijakan pertahanan. Namun, negara-negara bagian berkuasa menentukan hak dan undang-undang masing-masing seperti hak pengguguran bayi dan hukuman maksimal dalam hal undang-undang.
Satu elemen yang kentara di Amerika ialah doktrin pembagian kuasa. Pasal 1 hingga 3 Konstitusi Amerika, telah menggariskan secara terperinci mengenai kuasa-kuasa Negara yang utama yaitu eksekutif, legislatif dan kehakiman. Checks and Balances atau pemeriksaan dan keseimbangan merupakan satu ciri yang utama dalam negara Amerika dan hal ini begitu komprehensif sehingga tidak ada satu cabang negara yang mempunyai kuasa mutlak untuk mengawal cabang yang lain.
Di negara ini semua rakyat yang berusia 18 tahun ke atas berhak memilih. Pemilu untuk pemilihan presiden diadakan setiap empat tahun sekali dan yang terakhir ialah pada bulan November 2004.
Di samping Pemilu untuk pemilihan presiden, ada pula Pemilu paruh waktu, yang diadakan pada pertengahan masa jabatan presiden. Dalam pemilu ini yang dipilih bukanlah presiden melainkan seluruh anggota Dewan Perwakilan dan sepertiga dari semua senator dari tiap negara bagian. Pemilu ini terakhir diadakan pada 7 November 2006.
Demografi
Artikel utama untuk bagian ini adalah: Demografi Amerika Serikat
Sebagian besar penduduk di AS ialah keturunan imigran Eropa. Banyak orang yang diturunkan dari Jerman, Inggris, Skotlandia, Irlandia, dan Italia.
Pada tahun-tahun terkini, banyak orang Hispanik datang dari Meksiko dan bagian lain di Amerika Latin, khususnya ke barat daya AS. Banyak dari mereka yang melintasi perbatasan secara ilegal. Beberapa orang AS merasa gerah, dan juga karena banyaknya penggunaan bahasa Spanyol di AS (lihat Bahasa-bahasa di Amerika Serikat).
Banyak juga orang Afrika-Amerika. Sebagian besar dari mereka diturunkan dari budak Afrika yang dibawa ke Dunia Baru.
Sepertiga penduduk AS ialah orang Asia-Amerika. Sebagian besar mendiami pesisir barat.
Penduduk aslinya, disebut penduduk asli Amerika atau Indian dan Eskimo amat sedikit.
Jurang Kepercayaan antara Masyarakat dan Politisi di Negara-negara Demokrasi Barat Modern (Kumpulan Penulis)
Kumpulan artikel yang diambil dari Occasional Paper Friedrich-Naumann-Stiftung yang berisi kumpulan tulisan pada pakar demokrasi Eropa. Permasalahan yang dibahas di dalam artikel-artikel ini adalah seputar politik, ekonomi, dan sosial Eropa.
Sepenggal dari kumpulan artikel tersebut adalah seperti berikut:
Selama beberapa tahun terakhir ini, diskusi politik di negara-negara demokrasi barat modern didominasi oleh sentimen-sentimen yang meluas tentang adanya suatu “krisis politik.” Partai-partai politik, kelas politik, sistem politik, politik sendiri dan dengan demikian mungkin bahkan demokrasi itu sendiri semakin banyak diserang oleh para kritikus berpengaruh dari kalangan akademis maupun pers, dan oleh banyak orang-orang luar yang beraliran populis maupun oleh pendatang-pendatang baru di pentas politik. The Time Mirror Center for The People and the Press di Washington (1994) menerbitkan sebuah penelitian mutakhir tentang suasana politik saat ini di Amerika Serikat dengan disertai komentar berikut; “Para pemilih Amerika marah, hanya memperhatikan diri sendiri, dan secara politis tidak berakar. (...) Rasa frustasi para pemilih terhadap sistem politik terus bertambah, demikian pula sikap permusuhan terhadap media. (...) Ribuan wawancara dengan para pemilih Amerika selama musim panas ini tidak memperlihatkan arah yang jelas dalam pemikiran politik masyarakat kecuali adanya frustasi terhadap sistem saat ini, dan suatu keinginan yang menggebu untuk menemukan solusi dan arah-arah politik alternatif. (...) Masyarakat juga semakin terpolarisasi dalam hal isu-isu kebijakan sosial dan perubahan budaya. Meningkatnya sikap tidak peduli terhadap masalah-masalah kaum miskin dan minoritas, kebencian terhadap kaum imigran, dan meningkatnya sikap sinis terhadap apa yang dapat dicapai oleh program-program pemerintah menandai sikap masyarakat yang telah berubah. ”New York Times Magazine tertanggal 16 Oktober 1994, dalam komentarnya tentang kampanye pemilihan Senat dan Dewan Perwakilan Rakyat, menemukan kemarahan yang lebih mendalam dan perpecahan lebih besar dalam suatu kampanye yang “bukan dimeriahkan oleh satu isu tertentu malainkan oleh suasana muram dan kesal.” Dan sebuah artikel tentang “Pemilihan Amerika yang Marah” di dalam U.S News & World Report, yang mengomentari kemungkinan hasil dari pemilihan Anggota Kongres dan Para Gubernur pada musim gugur ini, menyimpulkan: “Para pemilih begitu marah tahun ini, sehingga mereka kelihatannya siap untuk menyingkirkan orang-orang yang menduduki jabatan saat ini, dan menggulingkan sistem yang ada.”
Bagi orang-orang Eropa Barat, perasaan kelesuan, ketidakpastian dan kegelisahan yang mendalam seperti yang terungkap dalam kata-kata tersebut secara umum terasa dekat namun membuat mereka ngeri. Seperti di Amerika Serikat, sinisme dan apati para pemilih di Eropa Barat menjadi ciri utama dari budaya politik. Seperti di Amerika Serikat, politik di Eropa Barat semakin didominasi oleh suasana kebencian dan keterasingan. Mayoritas warganegara di Eropa Barat tidak lagi mempercayai lembaga-lembaga politik, yang dalam anggapan mereka pada umumnya hanya memperhatikan kepentingan lembaganya, tidak tanggap terhadap gagasan-gagasan dan keinginan masyarakat umum, dan pada umumnya tidak mampu mencetuskan atau melaksanakan solusi-solusi yang masuk akal bagi masalah-masalah yang paling mendesak di dalam masyarakat. Gempa-bumi politik yang baru-baru ini terjadi di Italia, Austria dan – apabila kita mengakui pandangan bahwa dari segi budaya politik tetangga Amerika Serikat di bagian utara ini lebih bersifat Eropa dari orang-orang Amerika sendiri – di Kanada, telah menunjukkan dengan jelas bahwa sentimen ini bisa membawa dampak yang dramatis terhadap negara-negara demokratis Barat maju. Kemunculan dan kemudian keberhasilan tokoh-tokoh populis baik sayap kiri atau kanan dalam sistem-sistem politik yang begitu berlainan seperti di Amerika Serikat (Ross Perot), Italia (Umberto Bossi, Silvio Berlusconi), Kanada (Preston Manning), Perancis (Jean-Marie Le Pen, Philipe de Villier, dan Bernard Topie) atau Austria (Joerg Haider) menunjuk sejauh mana semua negara demokrasi Barat maju dihadapkan pada masalah-masalah dan tantangan-tantangan serupa. Dengan demikian, pembahasan berikut ini tentang dimensi keterasingan politik di negara-negara demokrasi Barat maju juga dimaksudkan untuk mengingatkan bahwa pandangan tentang keunikan dan/atau kekhususan nasional (misalnya, ”ini adalah fenomena khas Amerika, Kanada, Eropa”) lebih merupakan hasil dari ketidaktahuan, dan bukan didasarkan pada kenyataan empiris.
Bagian pertama dari esai ini memusatkan perhatian pada masalah keterasingan politik. Saya mengambil bukti-bukti empiris dari berbagai negara demokrasi Barat untuk menunjukkan bahwa selama beberapa tahun terakhir ini, keterasingan politik telah menjadi ciri umum dari kebanyakan negara demokrasi Barat maju. Bagian kedua mencoba memberi penjelasan atas meningkatnya keterasingan politik selama dekade terakhir ini. Penekanan yang saya berikan terutama pada transformasi sosio-ekonomi dan sosio-budaya dari masyarakat-masyarakat Barat modern, yang dicirikan sebagai sebuah pergeseran dari masyarakat industri ke masyarakat pasca-industri. Dalam bagian terakhir, saya akan mencoba menyusun beberapa kesimpulan praktis dari analisis saya. Inti pembahasannya adalah bahwa mengingat transformasi struktural yang dialami negara-negara demokrasi Barat maju, partai-partai politik harus mengembangkan strategi-strategi pemasaran yang baru agar bisa menarik selera dan gaya-hidup kebudayaan-kebudayaan baru. Kemungkinan bagi partai-partai liberal klasik akan tergantung pada kemampuan mereka untuk secara meyakinkan mengartikulasikan suatu program yang menggabungkan dukungan kuat terhadap pasar dengan suatu posisi libertarian yang kuat.
Kamis, 24 Februari 2011
cara presentasi seorang harvard
Sistem penulisan referensi Harvard membahas format untuk penulisan dan pengorganisasian kutipan dari materi sumber. Sistem ini juga dikenal dengan sebutan author-date system —sistem penulis-tanggal— (Curtin University, 2007: 1), dan parenthetical referencing —penulisan referensi dalam kurung—(Perelman, Barrett & Paradis, 2000).
Dalam sistem penulisan referensi Harvard, kutipan singkat terhadap sumber ditulis dalam kurung di dalam teks dari suatu artikel, dan kutipan lengkapnya dikumpulkan dalam urutan abjad di bawah judul "Referensi", "Daftar Rujukan", atau "Daftar Acuan" di bagian akhir. Kutipan di dalam teks ditempatkan di dalam kurung setelah kalimat atau bagiannya, diikuti tahun penerbitan, seperti (Smith 2005), dan nomor halaman bila diperlukan (Smith 2005, h. 1) atau (Smith 2005:1). Kemudian dalam bagian Referensi, kutipan lengkap diberikan:
Smith, John. (2005). Playing nicely together. St. Petersburg, FL (USA): Wikimedia Foundation.
Sistem penulisan referensi Harvard adalah gaya penulisan yang lebih disukai oleh British Standards Institution (1990), American Psychological Association (APA Style 2001). Gaya ini merupakan salah satu dari beberapa sistem yang direkomendasikan oleh Council of Science Editors (Scientific Style and Format 2006, intro)[1] dan Chicago Manual of Style (2003).
Asal Mula
Menurut makalah tahun 1896 tentang bibliografi oleh Charles Sedgwick Minot dari Harvard Medical School, asal mula dari sistem penulisan referensi Harvard adalah dari makalah karya Edward Laurens Mark, Hersey profesor anatomi dan direktur laboratorium zoologi di Harvard University, yang mungkin menyalinnya dari sistem katalog yang digunakan pada saat itu sampai sekarang oleh perpustakaan Musium Zoologi Komparatif Harvard.[2] Di tahun 1881, Mark menulis makalah tentang kelahiran embrio siput taman, yang menyertakan kutipan jenis penulis-tanggal dalam kurung di halaman 194, contoh pertama dari referensi demikian (Mark 1881, p.194). Sampai saat itu, menurut Eli Chernin yang menulis dalam British Medical Journal, referensi muncul dalam gaya yang tidak konsisten dalam catatan kaki, yang dirujuk dalam teks menggunakan beragam simbol pencetak, termasuk tanda bintang dan tanda salib.[2]
Chernin mencatat bahwa suatu tulisan penghargaan (festschrift) di tahun 1903 didedikasikan pada Mark oleh 140 mahasiswa, termasuk Theodore Roosevelt, mengkonfirmasikan bahwa penulisan referensi sistem Harvard dimunculkan oleh Mark. Tulisan tersebut memberikan penghormatan pada makalah Mark tahun 1881, tulisan yang "memperkenalkan pada zoologi kutipan yang lengkap dan akurat serta metoda yang menyenangkan dan seragam untuk penulisan referensi dari teks ke bibliografi."[2]
Menurut catatan editorial dalam British Medical Journal tahun 1945, anekdot yang belum terkonfirmasi menyatakan bahwa istilah "sistem Harvard" diperkenalkan oleh pendatang dari Inggris ke perpustakaan Harvard University, yang terkesan dengan sistem kutipan itu, dan menamainya "sistem Harvard" saat kembali ke Inggris.[2]
Ciri yang aneh dari 'sistem Harvard' adalah bahwa menurut pustakawan Harvard sendiri, "Sistem Harvard adalah suatu kesalahan penamaan (Bourneuf n.d.)". Di Inggris dan negara-negara persemakmuran, sebelumnya disebut persemakmuran Inggris, nama 'sistem Harvard' banyak digunakan, tapi tidak di universitas yang dijadikan nama sistem tersebut. Pernah dikatakan oleh profesor di Harvard bahwa, "(Sistem) itu seperti apa yang kita sebut Sistem Ilmu Sosial".
Penggunaan
Sistem Harvard digunakan terutama dalam ilmu sosial, dengan versi pertama dari tuntunan gaya APA yang sudah diterbitkan pada tahun 1929 (Roediger 2004).
Jenis penulisan referensi yang sama, dikenal beragam seperti nomor-penulis, urutan-kutipan, atau Sistem Vancouver, telah digunakan oleh jurnal medis Inggris dan Badan Editor Biologi Amerika Serikat (sekarang Badan Editor Ilmiah). Sarjana dalam bidang seni dan sastra secara tradisional lebih menyukai sistem "documentary-note". Selama tahun 1980an, kemudahan penulisan referensi mulai mengalahkan tradisi dan kutipan dalam teks mulai muncul dalam bidang sastra, dalam Chicago Manual of Style dan MLA Handbook. Dalam dekade-dekade terakhir, kebanyakan organisasi sarjana dan profesional telah mengadopsi sistem penulisan referensi Harvard.[3]
Cara pengutipan
Struktur kutipan dalam sistem penulisan referensi Harvard adalah nama penulis, tahun penerbitan, dan rentang nomor halaman, dalam kurung, seperti diilustrasikan dalam contoh Smith sedikit di bawah bagian teratas artikel ini.
• Nomor halaman dihilangkan bila seluruh tulisan dikutip. Nama penulis dihilangkan bila sudah ada dalam teks. Sehingga akan ditulis: "Jones (2001) merevolusi bidang bedah trauma."
• Dua atau tiga penulis dikutip dengan menggunakan kata "dan" atau tanda "&": (Deane, Smith, dan Jones, 1991) atau (Deane, Smith & Jones, 1991). Enam atau lebih penulis dikutip menggunakan et al. (Deane et al. 1992).
• Tahun yang tidak diketahui dikutip sebagai no date (Deane n.d.). Rujukan pada cetak ulang dikutip dengan tahun publikasi asli di dalam kurung siku(Marx [1867] 1967, p. 90).
• Bila seorang penulis menerbitkan dua buku di tahun 2005, tahun dari buku pertama (dalam urutan abjad dari rujukan) dikutip sebagai 2005a, dan yang kedua sebagai 2005b.
• Kutipan ditempatkan di tempat yang cocok, di tengah atau di akhir kalimat. Bila di akhir kalimat, ditempatkan sebelum titik, tapi untuk seluruh blok kutipan ditempatkan segera setelah titik di akhir blok karena catatan kutipan itu bukan bagian dari kutipan itu sendiri.
• Kutipan lengkap disediakan dalam urutan berdasar abjad di bagian setelah teks, biasanya ditandai sebagai "Referensi", "Daftar rujukan", atau "Daftar acuan." Perbedaannya dengan daftar pustaka atau bibliografi adalah bahwa daftar pustaka dan bibliografi bisa menyertakan tulisan yang tidak dikutip secara langsung dalam teks.
• Seluruh kutipan menggunakan font yang sama dengan teks utama.
• Bila mengutip sumber dari internet, juga perlu menyediakan nama dan tempat dari sponsor sumber, tanggal mengakses, keseluruhan URL atau hanya rincian situs utama, sebagai tambahan informasi tentang penulis/editor, tahun terbit, dan judul dokumen. Sumber kutipan juga lebih disukai bila ditandai dengan kurung siku sebagai [internet] atau [online] untuk menekankan bahwa ini adalah versi tidak tercetak.
Contoh
Contoh dari rujukan buku adalah:
• Smith, J. (2005a). Harvard Referencing. London: Jolly Good Publishing.
• Smith, J. (2005b). Dutch Citing Practices. The Hague: Holland Research Foundation.
Dalam menuliskan kota tempat terbit, kota yang telah dikenal secara internasional (seperti London atau New York) dikutip hanya kotanya saja. Bila kotanya kurang dikenal secara internasional, negaranya (atau provinsi untuk Indonesia) juga disertakan.
Contoh dari rujukan jurnal adalah:
• Smith, John Maynard. (1998). The origin of altruism. Nature 393: 639–40.
Artikel surat kabar biasanya dikutip dalam teks tapi dihilangkan dalam bagian "Daftar rujukan". Contoh pengutipan surat kabar formal adalah:
• Bowcott, O. (2005, 18 October). "Protests halt online auction to shoot stag", The Guardian. Diakses 7 Februari 2006.
Bila publikasinya offline:
• Bowcott, O. (18 Oktober 2005). Protests halt online auction to shoot stag. The Guardian.
Catatan isi
Suatu catatan isi umumnya berisi informasi dan penjelasan yang tidak masuk ke dalam teks utamanya sendiri, tapi berguna untuk memberikan penjelasan tambahan tentang informasi dalam teks atau informasi yang dirujuk. Catatan isi umumnya diberikan sebagai catatan kaki atau catatan akhir. Catatan isi ini bisa mengandung sistem penulisan referensi Harvard, seperti halnya teks utama.
Pro dan kontra dengan sistem penulisan referensi lain
Pro
• Kelebihan utama dari sistem penulisan referensi Harvard adalah bahwa seorang pembaca yang mengenal bidang itu besar kemungkinan akan dapat mengenali kutipan itu tanpa perlu melihat bagian daftar rujukan.
• Kelebihan lain adalah bahwa bila referensi yang sama dikutip lebih dari satu kali, bahkan pembaca biasa yang tidak mengenal penulis akan mengingat namanya. Bila banyak kutipan dalam teks untuk halaman berbeda dari sumber yang sama digunakan, sistem penulisan referensi Harvard dapat menjadikannya lebih sederhana bagi pembaca dibanding harus bolak-balik ke catatan kaki dan catatan akhir penuh dengan kutipan "ibid".
• Dengan sistem penulisan referensi Harvard, tidak ada kesukaran pemberian ulang nomor bila kutipan dalam teks diubah, yang akan menjadi momok dari sistem catatan akhir bernomor bila dikatakan bahwa kutipan pertama tidak pernah muncul dalam urutan penomoran. (Perangkat lunak manajemen penulisan referensi bisa mengotomasi aspek sistem penomoran ini [seperti sistem catatan akhir Microsoft Word]; tapi banyak orang yang tidak memilikinya atau tidak bisa menggunakannya). Sistem penulisan referensi Harvard menghilangkan masalah penomoran ulang ini.
• Penulisan referensi sistem penulis-tanggal bekerja baik saat dikombinasikan dengan catatan kaki substantif. Bila catatan kaki digunakan dengan catatan akhir, diperlukan dua sistem yang berbeda dalam penandaan catatan: biasanya nomor untuk kutipan sumber, dan simbol lain, seperti tanda bintang dan salib, untuk catatan substantif. Pendekatan demikian akan menyulitkan dalam keadaan bagimanapun; untuk materi yang tidak bernomor halaman akan menghasilkan dua rangkaian paralel catatan akhir, yang dapat memusingkan pembaca. Penggunaan sistem penulis-tanggal untuk sumber kutipan dapat menghindarkan masalah ini(Chicago Manual of Style 2003, 16.63–16.64).
Kontra
• Kekurangan utama dari sistem penulisan referensi Harvard adalah bahwa sistem ini memakan tempat.
• Aturan dapat menjadi rumit atau tidak jelas bagi referensi non-akademik, khususnya bila penulis pribadi tidak diketahui, seperti dalam dokumen atau standar masalah pemerintahan.
• Bila menghapus kalimat yang dikutip, editor harus mengecek bagian daftar rujukan, untuk melihat kalau-kalau referensi itu digunakan di tempat lain dalam artikel, dan bila tidak, menghapus referensi itu. Hal tersebut menjadi pekerjaan manual yang rumit, sehingga artikel yang menggunakan sistem penulisan referensi Harvard dapat berakhir dengan referensi yang sebetulnya tidak digunakan dalam artikel.
• Sistem ini mungkin tidak dikenal atau mengganggu bagi pembaca umum, yang tidak terbiasa dengan artikel jurnal. Bagaimanapun, adalah mudah untuk mengabaikan kutipan dalam kurung, bila pembaca tidak yakin maknanya.
Dalam sistem penulisan referensi Harvard, kutipan singkat terhadap sumber ditulis dalam kurung di dalam teks dari suatu artikel, dan kutipan lengkapnya dikumpulkan dalam urutan abjad di bawah judul "Referensi", "Daftar Rujukan", atau "Daftar Acuan" di bagian akhir. Kutipan di dalam teks ditempatkan di dalam kurung setelah kalimat atau bagiannya, diikuti tahun penerbitan, seperti (Smith 2005), dan nomor halaman bila diperlukan (Smith 2005, h. 1) atau (Smith 2005:1). Kemudian dalam bagian Referensi, kutipan lengkap diberikan:
Smith, John. (2005). Playing nicely together. St. Petersburg, FL (USA): Wikimedia Foundation.
Sistem penulisan referensi Harvard adalah gaya penulisan yang lebih disukai oleh British Standards Institution (1990), American Psychological Association (APA Style 2001). Gaya ini merupakan salah satu dari beberapa sistem yang direkomendasikan oleh Council of Science Editors (Scientific Style and Format 2006, intro)[1] dan Chicago Manual of Style (2003).
Asal Mula
Menurut makalah tahun 1896 tentang bibliografi oleh Charles Sedgwick Minot dari Harvard Medical School, asal mula dari sistem penulisan referensi Harvard adalah dari makalah karya Edward Laurens Mark, Hersey profesor anatomi dan direktur laboratorium zoologi di Harvard University, yang mungkin menyalinnya dari sistem katalog yang digunakan pada saat itu sampai sekarang oleh perpustakaan Musium Zoologi Komparatif Harvard.[2] Di tahun 1881, Mark menulis makalah tentang kelahiran embrio siput taman, yang menyertakan kutipan jenis penulis-tanggal dalam kurung di halaman 194, contoh pertama dari referensi demikian (Mark 1881, p.194). Sampai saat itu, menurut Eli Chernin yang menulis dalam British Medical Journal, referensi muncul dalam gaya yang tidak konsisten dalam catatan kaki, yang dirujuk dalam teks menggunakan beragam simbol pencetak, termasuk tanda bintang dan tanda salib.[2]
Chernin mencatat bahwa suatu tulisan penghargaan (festschrift) di tahun 1903 didedikasikan pada Mark oleh 140 mahasiswa, termasuk Theodore Roosevelt, mengkonfirmasikan bahwa penulisan referensi sistem Harvard dimunculkan oleh Mark. Tulisan tersebut memberikan penghormatan pada makalah Mark tahun 1881, tulisan yang "memperkenalkan pada zoologi kutipan yang lengkap dan akurat serta metoda yang menyenangkan dan seragam untuk penulisan referensi dari teks ke bibliografi."[2]
Menurut catatan editorial dalam British Medical Journal tahun 1945, anekdot yang belum terkonfirmasi menyatakan bahwa istilah "sistem Harvard" diperkenalkan oleh pendatang dari Inggris ke perpustakaan Harvard University, yang terkesan dengan sistem kutipan itu, dan menamainya "sistem Harvard" saat kembali ke Inggris.[2]
Ciri yang aneh dari 'sistem Harvard' adalah bahwa menurut pustakawan Harvard sendiri, "Sistem Harvard adalah suatu kesalahan penamaan (Bourneuf n.d.)". Di Inggris dan negara-negara persemakmuran, sebelumnya disebut persemakmuran Inggris, nama 'sistem Harvard' banyak digunakan, tapi tidak di universitas yang dijadikan nama sistem tersebut. Pernah dikatakan oleh profesor di Harvard bahwa, "(Sistem) itu seperti apa yang kita sebut Sistem Ilmu Sosial".
Penggunaan
Sistem Harvard digunakan terutama dalam ilmu sosial, dengan versi pertama dari tuntunan gaya APA yang sudah diterbitkan pada tahun 1929 (Roediger 2004).
Jenis penulisan referensi yang sama, dikenal beragam seperti nomor-penulis, urutan-kutipan, atau Sistem Vancouver, telah digunakan oleh jurnal medis Inggris dan Badan Editor Biologi Amerika Serikat (sekarang Badan Editor Ilmiah). Sarjana dalam bidang seni dan sastra secara tradisional lebih menyukai sistem "documentary-note". Selama tahun 1980an, kemudahan penulisan referensi mulai mengalahkan tradisi dan kutipan dalam teks mulai muncul dalam bidang sastra, dalam Chicago Manual of Style dan MLA Handbook. Dalam dekade-dekade terakhir, kebanyakan organisasi sarjana dan profesional telah mengadopsi sistem penulisan referensi Harvard.[3]
Cara pengutipan
Struktur kutipan dalam sistem penulisan referensi Harvard adalah nama penulis, tahun penerbitan, dan rentang nomor halaman, dalam kurung, seperti diilustrasikan dalam contoh Smith sedikit di bawah bagian teratas artikel ini.
• Nomor halaman dihilangkan bila seluruh tulisan dikutip. Nama penulis dihilangkan bila sudah ada dalam teks. Sehingga akan ditulis: "Jones (2001) merevolusi bidang bedah trauma."
• Dua atau tiga penulis dikutip dengan menggunakan kata "dan" atau tanda "&": (Deane, Smith, dan Jones, 1991) atau (Deane, Smith & Jones, 1991). Enam atau lebih penulis dikutip menggunakan et al. (Deane et al. 1992).
• Tahun yang tidak diketahui dikutip sebagai no date (Deane n.d.). Rujukan pada cetak ulang dikutip dengan tahun publikasi asli di dalam kurung siku(Marx [1867] 1967, p. 90).
• Bila seorang penulis menerbitkan dua buku di tahun 2005, tahun dari buku pertama (dalam urutan abjad dari rujukan) dikutip sebagai 2005a, dan yang kedua sebagai 2005b.
• Kutipan ditempatkan di tempat yang cocok, di tengah atau di akhir kalimat. Bila di akhir kalimat, ditempatkan sebelum titik, tapi untuk seluruh blok kutipan ditempatkan segera setelah titik di akhir blok karena catatan kutipan itu bukan bagian dari kutipan itu sendiri.
• Kutipan lengkap disediakan dalam urutan berdasar abjad di bagian setelah teks, biasanya ditandai sebagai "Referensi", "Daftar rujukan", atau "Daftar acuan." Perbedaannya dengan daftar pustaka atau bibliografi adalah bahwa daftar pustaka dan bibliografi bisa menyertakan tulisan yang tidak dikutip secara langsung dalam teks.
• Seluruh kutipan menggunakan font yang sama dengan teks utama.
• Bila mengutip sumber dari internet, juga perlu menyediakan nama dan tempat dari sponsor sumber, tanggal mengakses, keseluruhan URL atau hanya rincian situs utama, sebagai tambahan informasi tentang penulis/editor, tahun terbit, dan judul dokumen. Sumber kutipan juga lebih disukai bila ditandai dengan kurung siku sebagai [internet] atau [online] untuk menekankan bahwa ini adalah versi tidak tercetak.
Contoh
Contoh dari rujukan buku adalah:
• Smith, J. (2005a). Harvard Referencing. London: Jolly Good Publishing.
• Smith, J. (2005b). Dutch Citing Practices. The Hague: Holland Research Foundation.
Dalam menuliskan kota tempat terbit, kota yang telah dikenal secara internasional (seperti London atau New York) dikutip hanya kotanya saja. Bila kotanya kurang dikenal secara internasional, negaranya (atau provinsi untuk Indonesia) juga disertakan.
Contoh dari rujukan jurnal adalah:
• Smith, John Maynard. (1998). The origin of altruism. Nature 393: 639–40.
Artikel surat kabar biasanya dikutip dalam teks tapi dihilangkan dalam bagian "Daftar rujukan". Contoh pengutipan surat kabar formal adalah:
• Bowcott, O. (2005, 18 October). "Protests halt online auction to shoot stag", The Guardian. Diakses 7 Februari 2006.
Bila publikasinya offline:
• Bowcott, O. (18 Oktober 2005). Protests halt online auction to shoot stag. The Guardian.
Catatan isi
Suatu catatan isi umumnya berisi informasi dan penjelasan yang tidak masuk ke dalam teks utamanya sendiri, tapi berguna untuk memberikan penjelasan tambahan tentang informasi dalam teks atau informasi yang dirujuk. Catatan isi umumnya diberikan sebagai catatan kaki atau catatan akhir. Catatan isi ini bisa mengandung sistem penulisan referensi Harvard, seperti halnya teks utama.
Pro dan kontra dengan sistem penulisan referensi lain
Pro
• Kelebihan utama dari sistem penulisan referensi Harvard adalah bahwa seorang pembaca yang mengenal bidang itu besar kemungkinan akan dapat mengenali kutipan itu tanpa perlu melihat bagian daftar rujukan.
• Kelebihan lain adalah bahwa bila referensi yang sama dikutip lebih dari satu kali, bahkan pembaca biasa yang tidak mengenal penulis akan mengingat namanya. Bila banyak kutipan dalam teks untuk halaman berbeda dari sumber yang sama digunakan, sistem penulisan referensi Harvard dapat menjadikannya lebih sederhana bagi pembaca dibanding harus bolak-balik ke catatan kaki dan catatan akhir penuh dengan kutipan "ibid".
• Dengan sistem penulisan referensi Harvard, tidak ada kesukaran pemberian ulang nomor bila kutipan dalam teks diubah, yang akan menjadi momok dari sistem catatan akhir bernomor bila dikatakan bahwa kutipan pertama tidak pernah muncul dalam urutan penomoran. (Perangkat lunak manajemen penulisan referensi bisa mengotomasi aspek sistem penomoran ini [seperti sistem catatan akhir Microsoft Word]; tapi banyak orang yang tidak memilikinya atau tidak bisa menggunakannya). Sistem penulisan referensi Harvard menghilangkan masalah penomoran ulang ini.
• Penulisan referensi sistem penulis-tanggal bekerja baik saat dikombinasikan dengan catatan kaki substantif. Bila catatan kaki digunakan dengan catatan akhir, diperlukan dua sistem yang berbeda dalam penandaan catatan: biasanya nomor untuk kutipan sumber, dan simbol lain, seperti tanda bintang dan salib, untuk catatan substantif. Pendekatan demikian akan menyulitkan dalam keadaan bagimanapun; untuk materi yang tidak bernomor halaman akan menghasilkan dua rangkaian paralel catatan akhir, yang dapat memusingkan pembaca. Penggunaan sistem penulis-tanggal untuk sumber kutipan dapat menghindarkan masalah ini(Chicago Manual of Style 2003, 16.63–16.64).
Kontra
• Kekurangan utama dari sistem penulisan referensi Harvard adalah bahwa sistem ini memakan tempat.
• Aturan dapat menjadi rumit atau tidak jelas bagi referensi non-akademik, khususnya bila penulis pribadi tidak diketahui, seperti dalam dokumen atau standar masalah pemerintahan.
• Bila menghapus kalimat yang dikutip, editor harus mengecek bagian daftar rujukan, untuk melihat kalau-kalau referensi itu digunakan di tempat lain dalam artikel, dan bila tidak, menghapus referensi itu. Hal tersebut menjadi pekerjaan manual yang rumit, sehingga artikel yang menggunakan sistem penulisan referensi Harvard dapat berakhir dengan referensi yang sebetulnya tidak digunakan dalam artikel.
• Sistem ini mungkin tidak dikenal atau mengganggu bagi pembaca umum, yang tidak terbiasa dengan artikel jurnal. Bagaimanapun, adalah mudah untuk mengabaikan kutipan dalam kurung, bila pembaca tidak yakin maknanya.
10 arsitek dunia
10 Arsitek Dunia
1.Oscar Niemeyer lahir di Rio de Janeiro Brazil pada tahun 1907. Ia lulus dari Escola Nacional de Belas Artas di Rio de Janeiro pada tahun 1934, dan pada 1935 ia bergabung dengan kantor Lucio Costa .Pada tahun 1936 ia bergabung dengan tim arsitek Brasil berkolaborasi dengan Le Corbusier pada Departemen baru Pendidikan dan Kesehatan di Rio de Janeiro.Hal ini membuktikan pengalaman formatif untuk Niemeyer.
Pada tahun 1942, Niemeyer menciptakan serangkaian bangunan rekreasi yang ekstensif dipinjam dari gaya Baroque ekspresif Brasil arsitektur.Pada tahun 1956 diangkat sebagai penasihat Niemeyer arsitektur ke Nova Cap - sebuah organisasi yang dibebankan dengan menerapkan rencana Lucio Costa untuk modal baru Brasil. Tahun berikutnya, ia menjadi arsitek utamanya, merancang sebagian besar bangunan penting di kota itu. Zaman karir Niemeyer's, bangunan ini menandai periode kreativitas dan simbolisme modern.
Niemeyer terus bekerja pada Brazilia sampai 1964 ketika afiliasi politik dengan partai komunis memaksanya ke pengasingan di Perancis. Pada akhir 1960-an ia kembali karirnya di Brasil, mengajar di University of Rio de Janeiro dan bekerja di praktek swasta.Ia dianugerahi Medali Emas dari American Institute of Arsitektur pada tahun 1970.
Sang Pencipta Kata
"Di sini, kemudian, adalah apa yang saya ingin memberitahu Anda tentang arsitektur saya buat. Itu dengan keberanian dan idealisme, tetapi juga dengan kesadaran akan fakta bahwa yang penting adalah kehidupan, teman-teman dan mencoba untuk membuat dunia ini tidak adil tempat yang lebih baik di mana untuk hidup. "
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://www.greatbuildings.com/architects/Oscar_Niemeyer.html&ei=azddTfvzKpCuuQPf0KTADQ&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=8&ved=0CFMQ7gEwBw&prev=/search%3Fq%3Doscar%2Bniemeyer%26hl%3Did%26sa%3DG%26prmd%3Divnsob
Pengaruh corbusian jelas dalam karya-karya awal Oscar Niemeyer. Namun, arsitek bertahap acguired gayanya sendiri: keleluasaan bentuk melengkung menciptakan ruang yang mengubah skema arsitektur menjadi sesuatu yang sampai sekarang tidak diketahui, harmoni, rahmat dan keanggunan adalah kata sifat yang paling tepat untuk menggambarkan karya Oscar Niemeyer. Adaptasi yang dihasilkan oleh arsitek untuk menghubungkan kosakata barok dengan arsitektur modernis membuat pengalaman formal mungkin dalam volume spektakuler, dilaksanakan oleh matematikawan terkenal termasuk Cardoso Joaquim Brasil dan Italia Pier Luigi Nervi.
Arsitektur Brasilia, sekilas dalam sketsa yang disampaikan oleh Lucio Costa untuk kontes desain internasional untuk modal baru Brasil, merupakan hasil dari Oscar Niemeyer 's dorongan definitif tentang lokasi sejarah internasional arsitektur kontemporer. Kubah-kubah cekung dan cembung dari Kongres Nasional dan kolom di Alvorada dan istana Planalto dan Mahkamah Agung adalah fitur yang sangat asli. Menggabungkan ini dengan bentuk yang spektakuler kolom di Katedral dan istana Itamaraty dan Justica, Oscar Niemeyer berhasil menutup perspektif persegi panjang dan simetris yang dibentuk oleh pengulangan bangunan Esplanada dan Departemen.
Penggunaan beton bertulang untuk membentuk kurva atau sebagai shell dan penggunaan yang unik dari kemungkinan estetika garis lurus diterjemahkan ke dalam pabrik, gedung pencakar langit, pusat-pusat pameran, daerah pemukiman, teater, kuil, gedung kantor pusat untuk perusahaan sektor publik dan swasta , universitas, klub, rumah sakit dan bangunan untuk berbagai skema sosial.Dari jumlah tersebut, berikut ini adalah layak perhatian khusus: pada Obra melakukan Berco dan tempat tinggal di Estrada das Canoas di Rio de Janeiro; Pabrik Duchen, bangunan Copan dan Ibirapuera Park di Sao Paulo, kompleks Pampulha arsitektur termasuk kasino, restoran dan Kuil St Fransiskus dari Assisi, di Belo Horizonte, desain untuk Hotel de Ouro Preto di Minas Gerais, Museum Caracas di Venezuela, gedung markas besar Partai Komunis di Paris, kantor pusat Editora Mondatori di Milan , Universitas Konstantinus di Aljazair dan Museum Seni Kontemporer Niteroi, Rio de Janeiro.
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://architect.architecture.sk/oscar-niemeyer-architect/oscar-niemeyer-architect.php&ei=GThdTfLqDoHuuAOmwuCvDQ&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=7&ved=0CEoQ7gEwBg&prev=/search%3Fq%3Doscar%2Bniemeyer%26hl%3Did%26client%3Dfirefox-a%26rls%3Dorg.mozilla:en-US:official%26channel%3Ds%26prmd%3Divnsob
2.Santiago Calatrava
(b. Valencia, Spain 1951) (B. Spanyol Valencia, 1951)
Santiago Calatrava lahir di Valencia, Spanyol pada tahun 1951.. Dia lulus dari Institut Arsitektur di Valencia dan dari Institut Teknologi Federal di Zurich. Calatrava membuka arsitektur sendiri dan kantor engineering di Zurich.Sebagian besar dari pekerjaan awal menyadari berada di Swiss dan Spanyol, di mana ia telah dipamerkan desain dan memenangkan beberapa penghargaan.
Baik sebagai arsitek dan insinyur, Calatrava mudah mengidentifikasi dengan kedua disiplin. Dia sering menciptakan karya-karya inovatif yang bergantung pada pemahaman perusahaan baik dari aspek kreatif dan struktur desain. keterampilan-Nya sebagai seorang insinyur memungkinkan dia untuk membuat permukaan patung dan ruang yang tidak biasa.
Calatrava menghindari penerimaan apatis bentuk mapan. Pada tahun 1979 ia memenangkan penghargaan Auguste Perret untuk menyalakan kembali kualitas pekerjaan struktural Perret dan untuk kembali menekankan pentingnya struktur primer dalam mendefinisikan bentuk.
Meskipun kehadiran berpengaruh dalam masyarakat arsitektur Eropa, Calatrava telah jarang merancang bangunan benar-benar tertutup. Sebaliknya, sebagian besar kreasi nya adalah struktur terbuka.
Santiago Calatrava adalah arsitek terkenal di dunia, insinyur dan pematung. Sudah terkenal di Eropa dengan estetika desainnya yang unik, Calatrava mulai membuat namanya menjadi terkenal ketika di Amerika Serikat. Dimulai dengan Milwaukee Art Museum, dia telah merancang sejumlah bangunan publik dan jembatan di AS dalam beberapa tahun terakhir. Karena mempunyai latar belakang sbg Engineer dan Arsitek, karya-karyanya banyak mengambil ide dari bahan-bahan seperti beton, kaca dan baja dengan desain yg sangat tidak biasa
http://www.greatbuildings.com/architects/Santiago_Calatrava.html
3. *WERNER SOBEK *
Lahir 1953 di Aalen, Jerman. Dari tahun 1974 hingga 1980, ia belajar teknik struktural dan arsitektur di University of Stuttgart. Dari tahun 1980 hingga 1986, ia pasca sarjana sesama dalam proyek penelitian ‘-Wide Span Ringan Struktur’ di Universitas Stuttgart dan menyelesaikan PhD-nya tahun 1987 di rekayasa struktural. Pada tahun 1991, ia menjadi profesor di Universitas Hanover (pengganti Bernd Tokarz) dan direktur Institute for Desain Struktural dan Bangunan Metode . Pada tahun 1992 ia mendirikan perusahaan sendiri Werner Sobek yang sekarang memiliki kantor di Stuttgart, Frankfurt, New York, Moskow, Kairo, dan Dubai. Sejak tahun 1994, ia telah menjadi profesor di Universitas Stuttgart (pengganti Frei Otto) dan direktur Institute for Struktur Ringan .
Werner Sobek dikenal untuk rumah yang ramah lingkungan dan dirinya sendiri prototipe yang memadai seperti r128 • Sebuah studi konsep yang terkenal oleh Werner Sobek adalah “R-129″ yang menggunakan kulit poliuretan pada bingkai serat karbon, memberikan dinding lebih tipis dari kulit telur. • Tekadnya dalam keberlanjutan juga tercermin dalam keterlibatannya di Gedung Dewan Berkelanjutan Jerman Deutsche Gesellschaft für DGNB Nachhaltiges Bauen. Pada bulan Juli 2007, Werner Sobek adalah salah satu pendiri DGNB itu
http://wartawarga.gunadarma.ac.id/2011/02/arsitek-terkenal-di-dunia-werner-sobek/
4.Frank Gehry
(B. Toronto, Ontario, Kanada 1929)
Selama bertahun-tahun, Gehry telah bergerak jauh dari praktek perdagangan yang konvensional menjadi studio artistik diarahkan. didekonstruksi gaya arsitektur Nya mulai muncul di akhir 1970-an ketika Gehry, diarahkan oleh visi pribadi arsitektur, menciptakan komposisi kolase-seperti keluar dari bahan yang ditemukan Daripada membuat bangunan, Gehry membuat ad-hoc potongan patung fungsional.
arsitektur Gehry telah mengalami evolusi yang ditandai dari kayu lapis dan bergelombang-logam vernakular karya awal dengan beton menyimpang tetapi murni karya di kemudian hari. Namun, bekerja mempertahankan estetika didekonstruksi yang cocok dengan budaya semakin terputus-putus mana mereka berasal.
Dalam komisi publik skala besar ia telah diterima sejak ia masuk estetika dekonstruktif, Gehry telah menjelajahi tema arsitektur klasik.Dalam karya-karya ia melds komposisi formal dengan meledak estetika.Baru-baru ini, Gehry menggabungkan bentuk melengkung sensous dengan massa dekonstruktif yang kompleks, mencapai hasil baru yang signifikan.
Frank Gehry 'desain, yang menggali kemungkinan yang melekat baik dalam metode pembangunan dan perakitan arsitektur dan dalam komposisi formal bentuk arsitektur, telah dibangun atau yang diusulkan di seluruh Amerika Serikat. Frank Gehry adalah penerima penghargaan W. Arnold Bnumer dari American Institute of Arts and Sciences (1983) dan berbagai penghargaan desain lokal dan nasional.
Gehry lahir Frank Goldberg di Toronto, Kanada, pada tahun 1929. Frank Gehry pindah ke Los Angeles pada usia dini dan menyelesaikan pendidikan arsitektur di University of Southern California. Frank Gehry kemudian bekerja untuk Wdton Becket & Associates (1957-1968) dan Victor Gruen (1968-1961) di Los Angeles, serta untuk Andre Remondet di Paris (1961). Frank Gehry mendirikan perusahaan sendiri, dan memulai pada desain berbagai macam perumahan [Hillcrest Apartemen (1962), Bixby Green (1969)], komersial [Kay Jewelers Toko (1963-1965), Joseph Magnin Toko ( 1968)], kantor [Rouse Markas Besar Perusahaan (1974)], dan proyek kelembagaan.
Selama tahun 1960-an, Frank Gehry mulai mengarahkan arsitektur nya dengan menggabungkan unsur-unsur Jepang dan vernakular dalam pekerjaan awal dengan pengaruh dari pelukis dan pematung dalam bentuk manipulasi canggih ofperspectively terdistorsi, massa patung dibentuk oleh cahaya, dan bangunan yang mengungkapkan struktur mereka.Strategi ini mencapai resolusi pertama dengan rumah Malibu (1972) (Gbr. 1) untuk seorang teman, pelukis Ron Davis, dan dikembangkan melalui serangkaian proyek perumahan kecil.Rumah-rumah ini memungkinkan Frank Gehry terutama untuk mengeksplorasi daya tarik dengan proses konstruksi dan penggunaan bahan massproduced dan terjangkau. Dengan mengekspos konstruksi kayu bingkai, dengan menggunakan kayu lapis, logam bergelombang, dan rantai pagar link logam sebagai selubung atau layar, dan dengan memecah volume geometri Ke lengkap dan benda-benda parsial, Frank Gehry mengungkapkan struktur konteks fisik dan arsitektur di mana dan keluar dari yang Frank Gehry adalah bangunan. Ini mencari perintah arsitektur baru memuncak di rumahnya sendiri di Santa Monica (1978), di mana sebuah Cape Cod ada rumah dikelilingi dan dipotong melalui oleh penambahan dibalut logam dan kaca (Gbr. 2). Ini ruang baru ditembak melalui dengan volume tersirat dibuat oleh potongan miring link rantai, giwang kayu, dan kaca. Pembangunan kayu baik yang baru dan bangunan tua itu terkena, seperti juga bagian dari dasar dan atap.
Pada saat yang sama, Frank Gehry terlibat dalam desain bangunan beberapa skala yang lebih besar di mana Frank Gehry menempatkan pelajaran, belajar dari rumah-rumah untuk digunakan dalam kombinasi dengan sering [geometri lucu Concord Pavilion (1975), Mid-Atlantic Toyota Distributor (1978 ), Museum Cabrillo Marine (1979), Santa Monica Place Shopping Mall (1973-1979)]. Perkembangan ini datang bersama di renovasi nya dari terminal bus mantan polisi sebagai markas sementara Museum Seni Kontemporer di Los Angeles (1983).Di sini, struktur yang ada dan konteks bangunan diizinkan untuk terus di atas dan melalui intervensi minimal fireproofing, dinding pameran, dan jalur akses, dan eksterior ditandai dengan link rantai fana kanopi didukung pada kolom baja. Sebagai bagian dari penyelidikan formal, Frank Gehry juga bereksperimen dengan fabrikasi keluar furnitur dari kardus dan triplek. Nya "Mudah Tepi" garis kursi, meja, bangku, dan aksesori (1970) sangat populer, dan memberikan Frank Gehry paparan pertama nasionalnya. Keberhasilan baris pertama menyebabkan produksi bentuk bebas lebih-"Eksperimental Tepi" tahun 1979 dan berlanjut dengan prototipe saat ini seri baru dari kursi. Pada tahun 1983, Frank Gehry menghasilkan edisi terbatas dalam bentuk mati lampu ikan dan ular terbuat dari Colorcore formika.
Pada tahun 1981, Frank Gehry diminta untuk merancang tambahan ke rumah yang pertama, 1959 Steeves Residence di Brentwood, California Frank Gehry menggunakan kesempatan ini untuk mengubah program dari sebuah rumah di pinggiran kota ke dalam ruang, mengalir dipenuhi cahaya, yang muncul sebagai serangkaian diskrit, elemen patung, masing-masing dengan organisasi formal sendiri, warna, tekstur, material, dan kadang-kadang struktur terungkap. Selain itu meskipun tidak dibangun, Frank Gehry sejak dirancang dan dibangun beberapa desa seperti bentuk diskrit, artikulasi pahatan yang ditekankan oleh penggunaan bahan semakin padat dan padat (termasuk semen, logam galvanis, tembaga dilapisi timah, onyx , dan batu) dan sambungan tangensial dan unsur-unsur besar seperti tangga, skylight, dan objek-kanopi kolom terpisah.desain perumahan terbaru termasuk House Sirmai-Petereon, yang Winton Guest House, Residence Borman, Residence Lewis, dan tempat tinggal di Brentwood.
Sekali lagi, Frank Gehry menerapkan pelajaran pada skala lebih kecil perumahan dengan desain beberapa komisi kelembagaan penting di tahun 1980-an.Nya California Aerospace Museum (1982-1984) memiliki volume lembaran-logam berbentuk haluan yang menggantung di atas jalan pintu masuk dramatis, serangkaian elemen dinding collaged, dan F-104 pesawat yang menggantung di atas pintu hanggar (Gbr. 3). Di dalam, bentuk tidak lengkap dan volume ekspansif adalah animasi baik oleh memerintahkan set tangga dan geometris dibentuk skylight dan dengan pesawat yang dipamerkan berputar melalui ruang.Untuk Loyola Law School Kampus pusat kota dekat Los Angeles (1981-1983), Frank Gehry mengembangkan acropolis kecil yang terdiri dari kelas diskrit, auditorium, dan kapel, juga sebagai bentuk landscape. Setiap terbuat dari bahan yang berbeda dan sering tak terduga dan ditandai oleh serangkaian lebih dari skala ayah freestanding kolom dalam beton dan jenis logam. Elemen ini diajukan terhadap gedung administrasi yang panjang, yang berfungsi sebagai latar belakang untuk kolase bentuk dan itu sendiri difokuskan pada sebuah tangga pusat tumpah ruah ke halaman kampus kecil.
Frank Gehry yang paling bangunan kelembagaan baru, yang meliputi ICS / ERF bangunan ilmu komputer di Universitas California di Irvine (1986) dan Francis Howard Goldwyn Perpustakaan Daerah Cabang (1986), tetap menjadi elemen overscaled pintu masuk, cahaya, dan tempat tinggal terhadap sederhana, massa pahatan dibuang secara ketat memerintahkan, tapi sering nongeometric,.Desain jauh Yale Psychiatric Institute, Herman Miller Inc Barat Fasilitas Daerah, dan Chiat / Hari Badan Gedung Kantor, saat ini hampir semua konstruksi, juga s eksperimen lebih lanjut Frank Gehry 'dengan bentuk, bahan, dan masyarakat bentuk-bentuk yang dibuat dalam mereka cermat komposisi. Kulit bangunan mengalami yang sama penelitian intensif sebagai sesuatu yang menciptakan dekomposisi kompleks dan deformasi struktur dan bentuk bangunan sebelumnya. Kolaborasi dengan artis seperti Kelas Oldenburg dan Coosje van Bruggen, bersama dengan Frank Gehry 'kepentingan sendiri, juga mengarah pada pengenalan skala besar, objek ditempati (teropong di Chiat / Hari Bangunan) dan ikan dan bentuk ular (Fishdance Restoran, Kobe, Jepang (1987).Unsur-unsur, bersama dengan bentuk-bentuk dasar lainnya dari repertoar Frank Gehry s ', ayah material seperti kayu lapis Finlandia, tembaga, logam galvanis, kardus, dan memimpin, membentuk focal point untuk pameran retroapective berasal pada tahun 1986 oleh Walker Art Center di Minneapolis, Minnesota, dan bepergian ke Houston, Toronto, Atlanta, Los Angeles, dan Boston.
http://architect.architecture.sk/frank-owen-gehry-architect/frank-owen-gehry-architect.php
5.louis Isadore Kahn
Louis Isadore Kahn (1901-1974), US arsitek, pendidik, dan filsuf, merupakan salah satu arsitek terkemuka abad kedua puluh. Louis I. Kahn berevolusi bahasa teoritis dan formal asli yang arsitektur modern direvitalisasi. karya terbaik-Nya dikenal, yang terletak di Amerika Serikat, India, dan Bangladesh, diproduksi dalam dua dekade terakhir hidupnya. Mereka mengungkapkan integrasi struktur, sebuah penghormatan untuk bahan dan ringan, sebuah pengabdian untuk geometri pola dasar, dan keprihatinan yang mendalam untuk nilai-nilai kemanusiaan.
Lahir pada tahun 1901 di pulau Baltik Osel, keluarga Louis Isadore Kahn beremigrasi ke Philadelphia, Pennsylvania, pada tahun 1905, dimana Louis Isadore Kahn menjalani sisa hidupnya. Terlatih dalam cara Ecole des Beaux Arts di bawah Paul Philippe Cret, Louis Kahn Isadore lulus dari University of Pennsylvania School of Fine Arts di tahun 1924. Di antara pengalaman pertama profesional adalah satu setengah abad Pameran Philadelphia 1926. Pada tahun-tahun berikutnya Louis Kahn Isadore bekerja di kantor arsitek terkemuka Philadelphia, Paul Cret (1929-1930) dan Zantzinger, Borie dan Medary (1930-1932). Selama tahun-tahun bersandar tahun 1930, Louis Kahn Isadore dikhususkan untuk mempelajari arsitektur modern dan perumahan pada khususnya. Louis I. Louis I. Kahn melakukan studi perumahan untuk Arsitektur Research Group (1932-1933), sebuah organisasi singkat Isadore Louis Kahn membantu untuk mendirikan, dan untuk Komisi Perencanaan Kota Philadelphia.
Pada 1930 nanti Louis I. Kahn menjabat sebagai konsultan ke Philadelphia Perumahan Otorita dan Amerika Serikat Perumahan Authority.keakraban-Nya dengan arsitektur modern lebar ketika Kahn bekerja dengan emigran Eropa Alfred Kastner dan Oskar Stonorov.Pada awal 1940-an Isadore Louis Kahn terkait dengan Stonorov dan George Howe, dengan siapa Louis Kahn Isadore dirancang beberapa proyek perumahan masa perang seperti Carver Pengadilan di Coatesville, Pennsylvania (1941-1944) dan Pennypack Woods di Philadelphia (1941-1943). Minatnya di perumahan umum mencapai puncaknya di Philadelphia Proyek Perumahan Creek Mill (1951-1963). Dari pengalaman ini, Louis Isadore Kahn mengembangkan rasa tanggung jawab sosial tercermin dalam filsafat di kemudian hari dari "lembaga" manusia.
Tahun 1947 merupakan titik balik dalam karir Isadore Louis Kahn '. Kahn mendirikan sebuah praktek independen dan memulai karir mengajar dibedakan, pertama di Universitas Yale sebagai Chief Kritik dalam Arsitektur Desain dan Profesor Arsitektur (1947-1957) dan kemudian di University of Pennsylvania sebagai Profesor Cret Arsitektur (1957-1974). Selama tahun-tahun, ide-idenya tentang arsitektur dan kota mengambil bentuk. Menghindari modernisme gaya internasional yang menjadi ciri karya sebelumnya, Kahn berusaha untuk mendefinisikan kembali dasar arsitektur melalui reexaminntion struktur, bentuk, ruang, dan cahaya.Louis Kahn Isadore menggambarkan pencariannya untuk formulir bermakna sebagai pencarian untuk "awal," sumber daya spiritual yang manusia modern bisa menggambar inspirasi.Bentuk kuat dan menggugah dari batu bata kuno dan reruntuhan batu di Italia, Yunani, dan Mesir di mana Louis I. Kahn bepergian di 1950-1951 saat menjabat sebagai Resident Arsitek di Akademi Amerika di Roma menjadi inspirasi dalam usahanya mencari apa yang abadi dan penting. Pengaruh Eropa ini pengembaraan, jujur tampilan struktur, keinginan untuk menciptakan rasa tempat, dan bentuk-bentuk abstrak kosakata yang berakar pada beresonansi geometri Plato dalam karya terakhirnya dari batu bata dan beton, bahan pilihan. Isadore Louis Kahn memperkenalkan kembali geometris, rencana aksial, ruang terpusat, dan rasa kekuatan mural yang solid, reflektif pelatihan beaux-seni dan dihindari oleh arsitek modern. Louis Isadore Kahn 'kerja dewasa pertama, selain Universitas Yale Art Gallery (New Haven Connecticut.. 1951-1953).menunjukkan minatnya dalam sistem struktural eksperimental.pelat lantai-yang dituangkan dalam beton-tempat yang terinspirasi oleh frame ruang tetrahedral.Tekstur baku beton mengungkapkan keyakinannya bahwa metode konstruksi tidak boleh disembunyikan. The, berongga ruang piramidal di langit-langit, yang mengakomodasi sistem pencahayaan dan mekanik, mengantisipasi ide di kemudian hari tentang "melayani dan ruang pelayan" definisi hirarki dari sebuah fungsi bangunan.Ekspresi ruang hamba dilayani dan jelas tercantum dalam dua karya kemudian, Richards Medical Research Building di University of Pennsylvania (1957-1965) dan Institut Salk untuk Studi Biologi (LaJolla, California, 1959-1965), Louis Isadore Kahn memberikan formulir ini untuk suatu sistem struktur brilian dibuat dengan insinyur Agustus E. Komendant, dengan siapa Louis Kahn Isadore berkolaborasi pada berbagai proyek.Laboratorium dibangun dari pracetak, beton bertulang pasca-dikencangkan, sebuah sistem yang diizinkan ruang besar laboratorium fleksibel. ruang Pelayan itu mengandung tangga dan cerobong asap knalpot menjadi batu bata yang monumental menara melekat pada perimeter dari ruang laboratorium selular Menara membentuk siluet melengkapi cerobong asap dan menara dari asrama tetangga Gothic alumni, dan dalam kedok abstrak mereka menyarankan menara Italia abad pertengahan kota-kota yang Isadore Louis Kahn dikagumi.Dalam desain dari Institut Salk.Louis Isadore Kahn memberikan ekspresi lebih lanjut untuk ruang hamba dengan lantai mekanis 9-ft-tinggi terjepit di antara lantai laboratorium Jauh lebih daripada demonstrasi ruang layanan, Institut Salk adalah contoh dari keinginan Louis Isadore Kahn 'untuk memberikan formulir ini untuk lembaga manusia. Dalam pengaturan yang spektakuler yang menghadap ke Samudera Pasifik, dua sayap laboratorium panjang sayap sebuah plaza stonepaved membelah oleh rill sempit. Sesuai dengan keinginan pelindung dan pendiri, Dr Jonas Salk, Louis Kahn Isadore menciptakan suatu lingkungan di mana saling ketergantungan disiplin ilmiah dan humanistik dapat direalisasikan. Sementara Louis Kahn Isadore dipamerkan menarik perhatian untuk struktur, Louis Isadore Kahn berusaha untuk menanamkan bangunan dengan makna simbolis dari lembaga yang mereka ditempatkan.Terdiri dari geometri sederhana, ruang-nya dimaksudkan untuk membangkitkan respons, emosional empati "Arsitektur," kata Kahn, "adalah bijaksana membuat ruang" (1). Melampaui peran fungsional, Louis Kahn Isadore percaya arsitektur juga harus membangkitkan rasa dan simbolisme nilai-nilai kemanusiaan abadi.Louis I. Kahn mencoba untuk menjelaskan hubungan antara dikotomi rasional dan romantis dalam tesisnya "bentuk-desain", sebuah teori komposisi diartikulasikan pada tahun 1959. Dalam filsafat pribadinya, bentuk dipahami sebagai tanpa bentuk dan unmeasur-bisa, kekuatan spiritual umum untuk seluruh umat manusia.Ini melampaui pikiran individu, perasaan, dan konvensi.
Formulir ciri esensi konseptual satu proyek dari yang lain, dan dengan demikian itu adalah langkah awal dalam proses kreatif.Desain, bagaimanapun, adalah terukur dan mempertimbangkan keadaan khusus program.Praktis dan keprihatinan fungsional yang terkandung dalam desain.Persatuan bentuk dan desain diwujudkan dalam produk akhir, dan makna simbolik bangunan sekali lagi terukur.
http://architect.architecture.sk/louis-isadore-kahn-architect/louis-isadore-kahn-architect.php
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://architect.architecture.sk/louis-isadore-kahn-architect/louis-isadore-kahn-architect.php&ei=hH1eTdr0PMWyrAf53sCyDg&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=9&ved=0CFYQ7gEwCA&prev=/search%3Fq%3Dlouis%2Bi%2Bkahn%26hl%3Did%26client%3Dfirefox-a%26hs%3D4Vm%26sa%3DG%26rls%3Dorg.mozilla:en-US:official%26channel%3Ds%26prmd%3Divnsb
6.Richard Rogers
AA Dipl, M Arch (Yale), RIBA, RA (Hon), FAIA (Hon), Dr RCA (Hon), BDA (Hon)
George Richard Rogers, Baron Rogers dari Riverside CH Kt FRIBA FCSD (lahir 23 Juli 1933) adalah seorang Inggris arsitek terkenal karena nya modernis dan fungsionalis desain.
Rogers mungkin paling dikenal untuk karyanya di Centre Pompidou di Paris , yang akan membangun Lloyd dan Millennium Dome baik di London , dan bangunan Pengadilan Eropa Hak Asasi Manusia di Strasbourg . Dia adalah pemenang RIBA Gold Medal , dengan Thomas Jefferson Medal , yang RIBA Stirling Prize , yang Medal Minerva dan Pritzker Prize .Sejak didirikan praktek pada tahun 1977, Richard Rogers telah memperoleh terkenal internasional sebagai seorang arsitek dan Urbanis.Dia adalah 2007 Pritzker Architecture Prize Laureate, penerima Gold Medal 1985 RIBA dan 2006 Golden Lion untuk Lifetime Achievement (La Biennale di Venezia). Dia knighted pada tahun 1991, membuat peer hidup pada tahun 1996 dan Anggota Orde sahabat Kehormatan (CH) pada tahun 2008.
Awal karir
Rogers dilahirkan di Florence pada tahun 1933 dan mengikuti Asosiasi Sekolah Arsitektur Arsitektur di London, sebelum lulus dengan gelar master dari Yale School of Architecture pada tahun 1962. [1] Saat belajar di Yale, Rogers bertemu sesama mahasiswa Norman Foster .Saat kembali ke Inggris ia dan Foster mendirikan praktek arsitektur sebagai Tim 4 dengan istri masing-masing, Su Brumwell dan Wendy Cheeseman. [ 2 ] Mereka dengan cepat memperoleh reputasi untuk apa yang kemudian disebut oleh media -teknologi arsitektur tinggi . [2]
Dengan tahun 1967 Foster / Rogers kemitraan telah berpisah, tetapi Rogers melanjutkan kerja sama dengan Su Rogers, bersama dengan John Young dan Laurie Abbott. [3] Pada awal 1968 ia ditugaskan untuk merancang sebuah rumah dan studio untuk Humphrey Spender dekat Maldon, Essex , sebuah kubus kaca dibingkai dengan I-balok.Dia terus mengembangkan ide dari prefabrikasi dan kesederhanaan struktur untuk merancang sebuah rumah Wimbledon untuk orang tuanya. Ini didasarkan pada ide-ide dari konseptual nya Zip Up 'rumah', [4] seperti penggunaan komponen standar yang didasarkan pada panel lemari es untuk membuat bangunan hemat energi.
Rogers kemudian bergabung dengan arsitek Italia Renzo Piano , sebuah kemitraan yang membuktikan berbuah. Karirnya melompat ke depan ketika ia dan Piano memenangkan kompetisi desain untuk Centre Pompidou pada bulan Juli 1971, bersama tim dari Ove Arup yang mencakup insinyur Irlandia Peter Rice .
Gedung ini didirikan merek dagang Rogers mengungkap sebagian besar layanan bangunan (saluran air, pemanasan dan ventilasi, dan tangga) pada eksterior, meninggalkan ruang internal rapi dan terbuka bagi pengunjung pameran seni pusat.Gaya, dijuluki " Bowellism "oleh beberapa kritikus, tidak universal populer pada waktu pusat dibuka pada tahun 1977, tetapi sekarang Centre Pompidou adalah dikagumi banyak tengara Paris.Rogers ditinjau kembali ini-out gaya dalam dengan desain untuk London Lloyd's bangunan , selesai pada tahun 1986 - desain kontroversial lain yang sejak itu telah menjadi landmark yang terkenal dan khas dalam dirinya sendiri.
Karir kemudian
Setelah bekerja dengan Piano, Rogers mendirikan Richard Rogers Kemitraan bersama dengan Marco Goldschmied, Mike Davies dan John Young pada tahun 1977. [5] Hal ini menjadi Rogers Stirk Harbour + Mitra pada tahun 2007.Rogers telah mengabdikan sebagian besar karirnya di kemudian hari dengan isu-isu yang lebih luas seputar arsitektur, urbanisme, keberlanjutan dan cara-cara yang digunakan kota.Salah satu ilustrasi awal pemikirannya adalah pameran di Royal Academy pada tahun 1986, berjudul "London As It Could Be", yang juga menampilkan karya James Stirling dan mantan mitra Rogers 'Norman Foster.Pameran ini membuat publik serangkaian proposal untuk mengubah area besar pusat kota London, kemudian diberhentikan sebagai tidak praktis oleh otoritas kota.
Pada tahun 1995 ia menjadi arsitek pertama untuk memberikan tahunan Reith Lectures , kemudian diadaptasi ke dalam buku untuk Kota Kecil Planet (Faber dan Faber: London 1997, ISBN 0-571-17993-2 ).Pada tahun 1998 ia mendirikan Urban Task Force atas undangan pemerintah Inggris, untuk membantu mengidentifikasi penyebab penurunan perkotaan dan membangun visi keselamatan, vitalitas dan kecantikan untuk kota-kota Inggris.Karya ini menghasilkan kertas putih , Menuju Renaissance Perkotaan , menguraikan lebih dari 100 rekomendasi untuk desainer kota masa depan.Rogers juga melayani selama beberapa tahun sebagai ketua Greater London Authority panel untuk Arsitektur dan Urbanism .Ia mengundurkan diri dari jabatan ini di tahun 2009. [6] Dia telah Ketua Dewan Pembina Yayasan Arsitektur .Dari tahun 2001 sampai 2008 ia menjadi penasihat utama pada arsitektur dan urbanisme untuk Walikota London Ken Livingstone , ia kemudian diminta untuk melanjutkan perannya sebagai penasehat oleh walikota baru Boris Johnson pada tahun 2008.Dia berdiri turun dari pos pada bulan Oktober 2009.Rogers juga menjabat sebagai penasehat kepada Walikota Barcelona pada strategi perkotaan.
Di tengah kegiatan ekstra-kurikuler, Rogers terus menciptakan karya kontroversial dan ikon.Mungkin yang paling terkenal ini, yang Dome Millenium , dirancang oleh Rogers praktek dalam hubungannya dengan perusahaan teknik Buro Happold dan diselesaikan pada tahun 1999. [ 7 ] Itu adalah subyek perdebatan politik dan publik sengit atas biaya dan isi dari pameran itu berisi, meskipun bangunan itu sendiri biaya hanya £ 43 juta. [7]
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://en.wikipedia.org/wiki/Richard_Rogers&ei=vwFhTaThEMTsrQfB4eDFAg&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=8&ved=0CEwQ7gEwBw&prev=/search%3Fq%3Drichard%2Brogers%2Barchitect%26hl%3Did%26biw%3D1280%26bih%3D609%26prmd%3Divnso
7. Le Corbusier dipelopori modernisme dalam arsitektur dan meletakkan dasar bagi apa yang menjadi Gerakan Bauhaus , atau Gaya Internasional.
Lahir:
Switzerland 6 Oktober 1887 di La de Fonds Chaux, Swiss
Meninggal:
France 27 Agustus 1965 dalam Martin Cap, Perancis
Nama di Lahir:
Lahir Charles-Edouard Jeanneret-Gris, Le Corbusier mengadopsi nama gadis ibunya pada tahun 1922 ketika ia mengatur kemitraan dengan sepupunya, insinyur Pierre Jeanneret.
Awal Pelatihan:
• La Chaux de Fonds Seni pendidikan, La Chaux de Fonds
• Mempelajari konstruksi bangunan modern dengan Auguste Perret di Paris
• Bekerja dengan arsitek Austria Josef Hoffmann
Paling Terkenal Bangunan:
• Geneva 1927-1928: Istana untuk Liga Bangsa-Bangsa, Jenewa
• France 1929: Villa Savoye , Poissy, Perancis
• Paris 1931-1932: Membangun Swiss, Cité Universitaire, Paris
• New York 1952: Sekretariat di Markas Besar PBB , New York
Tulisan:
• vers une arsitektur [Menuju Arsitektur baru]
• 1942: La Maison des Hommes [The Home of Man]
• 1947: Quand les cathédrales étaient blanches [Ketika Katedral Apakah Putih]
Teori:
Dalam vers une buku arsitektur-nya, Le Corbusier dijelaskan "5 poin arsitektur" yang menjadi prinsip-prinsip panduan bagi banyak dari desain-nya, terutama Villa Savoye .
1. Berdiri bebas dukungan pilar
2. Buka lantai rencana independen dari dukungan
3. Vertikal fasad yang bebas dari dukungan
4. Long Jendela geser horisontal
5. Kebun atap
Seorang perencana kota yang inovatif, Corbusier mengantisipasi peran mobil dan kota-kota membayangkan dengan apartemen besar di pengaturan taman-seperti.
Kutipan:
• "Rumah ini adalah mesin untuk tinggal masuk" (Vers une arsitektur, 1923)
• "Secara hukum, semua gedung harus putih."
Tentang Le Corbusier:
Selama hidupnya yang panjang, Le Corbusier dirancang bangunan di Eropa, India, dan Rusia. Le Corbusier juga mendesain salah satu bangunan di Amerika Serikat dan satu di Amerika Selatan.
Bangunan sebelumnya oleh Le Corbusier itu halus, beton putih dan struktur kaca ditinggikan di atas tanah. Pada akhir 1940-an, Le Corbusier beralih ke gaya yang dikenal sebagai "New Brutalism," yang digunakan kasar, bentuk berat dari batu, beton, semen, dan kaca.
Ide-ide modernis yang sama ditemukan dalam arsitektur Le Corbusier juga disajikan dalam desain nya untuk sederhana, mebel efisien. Immitations kursi berlapis krom Le Corbusier pipa baja masih dibuat hari ini.
Le Corbusier mungkin paling dikenal dengan inovasi dalam perencanaan perkotaan dan solusi nya untuk perumahan berpenghasilan rendah. Le Corbusier percaya bahwa, sebenarnya bangunan unornamented yang dirancangnya akan memberikan kontribusi untuk membersihkan, cerah, kota sehat.perkotaan cita-cita Le Corbusier direalisasikan dalam Unité d'huni , atau "Radiant City," di Marseilles, Perancis. Unite didirikan toko, ruang pertemuan, dan tempat tinggal bagi 1.600 orang dalam sebuah struktur 17-cerita. Hari ini, pengunjung bisa menginap di Bersatu di Hotel Le Corbusier bersejarah.
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://architecture.about.com/od/greatarchitects/p/lecorbusier.htm&ei=tQhhTaDfMY_irAffvOHfAg&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=11&ved=0CGYQ7gEwCg&prev=/search%3Fq%3Dle%2Bcorbusier%26hl%3Did%26biw%3D1280%26bih%3D580%26prmd%3Divnsob
8. Frank Lloyd Wright
Frank Lloyd Wright (8 Juni 1867 – 9 April 1959) adalah seorang arsitek terkenal dari awal tahun 1900-an. Rumahnya terkenal dengan julukan Robbie House, yang tata ruangnya seperti jaringan jalan yang ruwet dan jendela kaca bernoda geometris. Informasi rumah itu bisa didapatkan dalam buku The Wright 3 karya Blue Balliet. Frank Lloyd Wright memegang jimat khusus dalam bentuk ikan Jepang nefrit.
Ia mengembangkan serangkaian gaya yang amat bersifat perorangan, mempengaruhi rancang bangunan di seluruh dunia, dan hingga saat ini masih merupakan arsitek terkenal dari Amerika Serikat.
Wright juga terkenal sepanjang hidupnya. Kehidupan pribadinya yang berwarna sering menjadi berita utama, utamanya tentang kegagalan 2 pernikahan pertamanya dan pembakaran serta pembunuhan di studio Taliesin miliknya pada tahun 1914.
http://id.wikipedia.org/wiki/Frank_Lloyd_Wright
9.filippo brunelleschi
Filippo Brunelleschi (1377 – April 15, 1446) Adalah salah satu arsitek dan insinyur terkemuka dari era Italian Renaissance. Semua karya besarnya berada di Florence, Italy.
Ayah Filippo bernama Brunellesco di Lippo, seorang pengacara Italia, dan ibunya adalah Giuliana Spini. Filippo adalah anak kedua dari ketiga bersaudara. Sejak kecil, Filippo sudah dibekali ilmu sastra dan ilmu matematika, sehingga bisa mengikuti jejak ayahnya yang menjadi seorang pegawai sipil. Namun, jiwa Filippo lebih cenderung ke arah artistik dan seni, akan tetapi, dia terdaftar di Arte della Seta, Silkmakers’ Guild, yang termasuk di dalamnya adalah pandai emas, pengrajin logam, dan pengrajin perunggu. Dia akhirnya menjadi ahli pandai emas pada tahun 1398.
Pada tahun 1401, Filippo mengikuti suatu kompetisi untuk merancang sebuah set baru pintu perunggu untuk gedung Baptisterium di Florence. Bersama-sama dengan pandai emas muda lain, Lorenzo Ghiberti, dia merancang sebuah panel perunggu berlapis emas, yang menggambarkan Binding of Isaac atau Binding of Ishmael (pengorbanan Isak oleh Abraham) Sedikit keterangan yang menceritakan masa transisinya dari seorang pandai emas menjadi seorang arsitek handal, kurang lebih berasal dari penelitiannya terhadap arsitektur gothic ke arah arsitektur Renaissance. Bagi bangsa Itallia, seni termurni adalah seni Romawi Kuno, dan seluruh seni setelahnya adalah sampah, dan memimpikan untuk menjadi seniman hebat seperti seniman Romawi Kuno.
Kemudian Fillippo dan seorang rekannya, Donatello yang merupakan pematung pergi ke Roma dan bersama-sama menghabiskan bertahun-tahun di sana untuk mengukur, membuat sketsa puing-puing bangunannya, sampai di rasa cukup untuk membangun sebuah bangunan baru dengan gaya klasik sempurna. Mereka mendapatkan inspirasi dari penulis-penulis seperti Vitruvius dengan bukunya yang berjudul De architectura.
Komisi pertama Fillippo sebagai seorang arsitek adalah berasal dari tugasnya untuk medesain Ospedale degli Innocenti, sebuah panti asuhan anak-anak. Gedung itu menggambarkan bentuk arsitektur Renaissance awal di Itallia. Fillippo terinspirasi dari arsitektur Roma klasik, Romanesque, dan arsitektur gothic akhir untuk karyanya itu.
Tak lama setelahnya, komisi keduanya datang. Kali ini untuk mendesain kubah dari Basilica of San Lorenzo, Florencedan mendesain Sagrestia Vecchia, atau sakristi lama dari Basilica of San Lorenzo
Selain kontribusinya dalam arsitektur, dia jugalah yang menemukan teori perspektif linear.
Sebelum Brunelleschi menemukan teori perspektif, selama 35 ribu tahun, manusia menggambar secara isometrik, dan dialah yang menemukan bahwa jika satu benda misalnya sebuah kubus terbang menjauhi, maka akan terlihat berbeda jika dilihat dari atas atau bawah namun dengan perbandingan ukuran yang sama. Atau semua garis paralel yang menuju ke dalam gambar menyatu pada satu titik lenyap di cakrawala. Itulah teori perspektif. Salah satu teori gambar yang buat saya itu susah sekali, penuh perhitungan juga soalnya. Namun teori ini cukup rumit untuk dipelajari, walaupun jika memakai teori ini dalam gambar, gambar yang dihasilkan dapat memiliki kedalaman dan bisa menipu mata anda. (alasan sulitnya itulah yang menyebabkan seniman besar tahun 1400an kebanyak pematung, bukan pelukis)
Selain itu, Fillippo juga merancang mesin-mesin untuk pertunjukan teater di gereja, yang bisa menghasilkan banyak spesial efek yang bisa dipakai untuk menceritakan kembali banyak kisah-kisah mukjizat dalam Alkitab. Misalnya saja, alat yang bisa mengangkat aktor untuk terbang, permainan kembang api dan ledakan dan efek kabut.
Karena kontribusinya itu, sebagai bentuk penghormatan terhadap dirinya, jenasah Fillippo kini terbaring di dalam makam di Katedral Florence, dan dibangun sebuah patung yang menggambarkan dirinya yang sedang melihat ke arah kubah katedral yang ia rancang.
http://gatesyasser.blogspot.com/
10.inigo jones
Inigo Jones (15 Juli 1573 - 21 Juni 1652) dianggap sebagai yang pertama signifikan arsitek Inggris periode modern, dan yang pertama untuk membawa Italia arsitektur Renaissance ke Inggris. Ia meninggalkan jejak di London oleh bangunan tunggal, seperti Banqueting House, Whitehall , dan dalam desain kawasan untuk persegi Covent Garden yang menjadi model untuk perkembangan masa depan di West End. Dia juga membuat kontribusi besar untuk tahap desain dengan pekerjaannya sebagai desainer teater untuk beberapa lusin masques , paling dengan perintah kerajaan dan banyak bekerja sama dengan Ben Jonson .
Selain fakta bahwa ia lahir di Smithfield di pusat London , anak seorang pekerja kain Katolik Welsh, [1] dan dibaptis di gereja St Bartholomew yang Kurang , sedikit yang diketahui tentang awal tahun Jones. Namun menjelang akhir abad ke-16, ia menjadi salah satu orang Inggris pertama untuk studi arsitektur di Italia , membuat dua kunjungan ke negara itu. Yang pertama (c.1598-1603) adalah kemungkinan didanai oleh Roger Manners, Earl 5 Rutland .Yang kedua, 1613-1614, ditemukan Inigo di perusahaan dari Earl of Arundel .Dia juga mungkin telah di Italia di tahun 1606 dan dipengaruhi oleh duta besar Henry Wotton dan memiliki salinan Andrea Palladio s 'bekerja dengan catatan di pinggir halaman yang merujuk pada Wotton. Lihat Wotton Dan semesta alam-Nya 2004 oleh Gerald Curzon. Karyanya menjadi terutama dipengaruhi oleh Palladio. [2] Untuk tingkat lebih rendah, ia juga berpendapat bahwa pengaturan keluar dari gedung harus dipandu oleh prinsip-prinsip pertama yang dijelaskan oleh penulis Romawi kuno Vitruvius .
The Queen's House di Greenwich
paling dikenal 'bangunan Jones adalah Ratu Rumah di Greenwich, London (dimulai pada 1616, yang masih hidup karyanya paling awal) dan Rumah Banqueting di Whitehall (1619) - bagian dari modernisasi besar dengan dia tentang Istana Whitehall - yang juga memiliki langit-langit dilukis oleh Peter Paul Rubens . Rumah Banqueting adalah salah satu dari beberapa proyek di mana Jones bekerja dengan asisten pribadinya dan keponakan karena perkawinan John Webb .
Proyek lain di mana Jones terlibat adalah desain persegi Covent Garden .Ia ditugaskan oleh Earl of Bedford untuk membangun perumahan persegi, yang ia lakukan sepanjang garis dari sebuah piazza Italia. [3] The Earl merasa berkewajiban untuk menyediakan sebuah gereja dan ia memperingatkan Jones bahwa ia ingin menghemat. Dia mengatakan dia hanya mendirikan sebuah "lumbung" dan respon Jones 'sering dikutip adalah bahwa beliau akan memiliki "lumbung terbaik di Eropa".Little tetap dari gereja asli yang terletak di sebelah barat piazza.
Selain karya arsitektur nya, Jones melakukan banyak pekerjaan di bidang desain panggung .Dia dikreditkan dengan memperkenalkan pemandangan bergerak dan lengkungan proscenium ke Bahasa Inggris teater.Jones dirancang kostum, set, dan efek panggung untuk sejumlah masques oleh Ben Jonson , dan dua mempunyai argumen yang terkenal tentang apakah tahap desain atau sastra lebih penting dalam teater. (Jonson ditertawakan Jones dalam serangkaian karya-karyanya, yang ditulis selama rentang dua dekade.) [4]
Sebagai Surveyor Pekerjaan kepada Raja Charles I , Jones bekerja untuk Ratu Henrietta Maria pada desain dari Katolik Roma kapel di Somerset House (suatu tindakan yang telah menimbulkan kecurigaan besar dari Protestan) dan karirnya efektif berakhir dengan pecahnya Sipil Inggris perang pada tahun 1642 dan penyitaan rumah Raja di 1643. properti Nya kemudian dikembalikan kepadanya (c.1646) tetapi Jones berakhir hari-harinya tinggal di Somerset House dan kemudian dikuburkan bersama orang tuanya di Gereja St Benet Paul's Wharf , yang Welsh gereja di Kota London . John Denham dan kemudian Christopher Wren mengikutinya sebagai Raja's Surveyor Pekerjaan.
Itu adalah dalam kapasitasnya sebagai surveyor bahwa ia diminta untuk melakukan beberapa pengukuran Stonehenge .Nya adalah survei serius pertama.
Dia adalah seorang berpengaruh pada sejumlah arsitek abad ke-18, terutama Tuhan Burlington dan William Kent .
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://en.wikipedia.org/wiki/Inigo_Jones&ei=UxVhTc6wL9HRrQf8_on8AQ&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=1&ved=0CCMQ7gEwAA&prev=/search%3Fq%3Dinigo%2Bjones%26hl%3Did%26biw%3D1280%26bih%3D580%26prmd%3Divnsbo
1.Oscar Niemeyer lahir di Rio de Janeiro Brazil pada tahun 1907. Ia lulus dari Escola Nacional de Belas Artas di Rio de Janeiro pada tahun 1934, dan pada 1935 ia bergabung dengan kantor Lucio Costa .Pada tahun 1936 ia bergabung dengan tim arsitek Brasil berkolaborasi dengan Le Corbusier pada Departemen baru Pendidikan dan Kesehatan di Rio de Janeiro.Hal ini membuktikan pengalaman formatif untuk Niemeyer.
Pada tahun 1942, Niemeyer menciptakan serangkaian bangunan rekreasi yang ekstensif dipinjam dari gaya Baroque ekspresif Brasil arsitektur.Pada tahun 1956 diangkat sebagai penasihat Niemeyer arsitektur ke Nova Cap - sebuah organisasi yang dibebankan dengan menerapkan rencana Lucio Costa untuk modal baru Brasil. Tahun berikutnya, ia menjadi arsitek utamanya, merancang sebagian besar bangunan penting di kota itu. Zaman karir Niemeyer's, bangunan ini menandai periode kreativitas dan simbolisme modern.
Niemeyer terus bekerja pada Brazilia sampai 1964 ketika afiliasi politik dengan partai komunis memaksanya ke pengasingan di Perancis. Pada akhir 1960-an ia kembali karirnya di Brasil, mengajar di University of Rio de Janeiro dan bekerja di praktek swasta.Ia dianugerahi Medali Emas dari American Institute of Arsitektur pada tahun 1970.
Sang Pencipta Kata
"Di sini, kemudian, adalah apa yang saya ingin memberitahu Anda tentang arsitektur saya buat. Itu dengan keberanian dan idealisme, tetapi juga dengan kesadaran akan fakta bahwa yang penting adalah kehidupan, teman-teman dan mencoba untuk membuat dunia ini tidak adil tempat yang lebih baik di mana untuk hidup. "
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://www.greatbuildings.com/architects/Oscar_Niemeyer.html&ei=azddTfvzKpCuuQPf0KTADQ&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=8&ved=0CFMQ7gEwBw&prev=/search%3Fq%3Doscar%2Bniemeyer%26hl%3Did%26sa%3DG%26prmd%3Divnsob
Pengaruh corbusian jelas dalam karya-karya awal Oscar Niemeyer. Namun, arsitek bertahap acguired gayanya sendiri: keleluasaan bentuk melengkung menciptakan ruang yang mengubah skema arsitektur menjadi sesuatu yang sampai sekarang tidak diketahui, harmoni, rahmat dan keanggunan adalah kata sifat yang paling tepat untuk menggambarkan karya Oscar Niemeyer. Adaptasi yang dihasilkan oleh arsitek untuk menghubungkan kosakata barok dengan arsitektur modernis membuat pengalaman formal mungkin dalam volume spektakuler, dilaksanakan oleh matematikawan terkenal termasuk Cardoso Joaquim Brasil dan Italia Pier Luigi Nervi.
Arsitektur Brasilia, sekilas dalam sketsa yang disampaikan oleh Lucio Costa untuk kontes desain internasional untuk modal baru Brasil, merupakan hasil dari Oscar Niemeyer 's dorongan definitif tentang lokasi sejarah internasional arsitektur kontemporer. Kubah-kubah cekung dan cembung dari Kongres Nasional dan kolom di Alvorada dan istana Planalto dan Mahkamah Agung adalah fitur yang sangat asli. Menggabungkan ini dengan bentuk yang spektakuler kolom di Katedral dan istana Itamaraty dan Justica, Oscar Niemeyer berhasil menutup perspektif persegi panjang dan simetris yang dibentuk oleh pengulangan bangunan Esplanada dan Departemen.
Penggunaan beton bertulang untuk membentuk kurva atau sebagai shell dan penggunaan yang unik dari kemungkinan estetika garis lurus diterjemahkan ke dalam pabrik, gedung pencakar langit, pusat-pusat pameran, daerah pemukiman, teater, kuil, gedung kantor pusat untuk perusahaan sektor publik dan swasta , universitas, klub, rumah sakit dan bangunan untuk berbagai skema sosial.Dari jumlah tersebut, berikut ini adalah layak perhatian khusus: pada Obra melakukan Berco dan tempat tinggal di Estrada das Canoas di Rio de Janeiro; Pabrik Duchen, bangunan Copan dan Ibirapuera Park di Sao Paulo, kompleks Pampulha arsitektur termasuk kasino, restoran dan Kuil St Fransiskus dari Assisi, di Belo Horizonte, desain untuk Hotel de Ouro Preto di Minas Gerais, Museum Caracas di Venezuela, gedung markas besar Partai Komunis di Paris, kantor pusat Editora Mondatori di Milan , Universitas Konstantinus di Aljazair dan Museum Seni Kontemporer Niteroi, Rio de Janeiro.
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://architect.architecture.sk/oscar-niemeyer-architect/oscar-niemeyer-architect.php&ei=GThdTfLqDoHuuAOmwuCvDQ&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=7&ved=0CEoQ7gEwBg&prev=/search%3Fq%3Doscar%2Bniemeyer%26hl%3Did%26client%3Dfirefox-a%26rls%3Dorg.mozilla:en-US:official%26channel%3Ds%26prmd%3Divnsob
2.Santiago Calatrava
(b. Valencia, Spain 1951) (B. Spanyol Valencia, 1951)
Santiago Calatrava lahir di Valencia, Spanyol pada tahun 1951.. Dia lulus dari Institut Arsitektur di Valencia dan dari Institut Teknologi Federal di Zurich. Calatrava membuka arsitektur sendiri dan kantor engineering di Zurich.Sebagian besar dari pekerjaan awal menyadari berada di Swiss dan Spanyol, di mana ia telah dipamerkan desain dan memenangkan beberapa penghargaan.
Baik sebagai arsitek dan insinyur, Calatrava mudah mengidentifikasi dengan kedua disiplin. Dia sering menciptakan karya-karya inovatif yang bergantung pada pemahaman perusahaan baik dari aspek kreatif dan struktur desain. keterampilan-Nya sebagai seorang insinyur memungkinkan dia untuk membuat permukaan patung dan ruang yang tidak biasa.
Calatrava menghindari penerimaan apatis bentuk mapan. Pada tahun 1979 ia memenangkan penghargaan Auguste Perret untuk menyalakan kembali kualitas pekerjaan struktural Perret dan untuk kembali menekankan pentingnya struktur primer dalam mendefinisikan bentuk.
Meskipun kehadiran berpengaruh dalam masyarakat arsitektur Eropa, Calatrava telah jarang merancang bangunan benar-benar tertutup. Sebaliknya, sebagian besar kreasi nya adalah struktur terbuka.
Santiago Calatrava adalah arsitek terkenal di dunia, insinyur dan pematung. Sudah terkenal di Eropa dengan estetika desainnya yang unik, Calatrava mulai membuat namanya menjadi terkenal ketika di Amerika Serikat. Dimulai dengan Milwaukee Art Museum, dia telah merancang sejumlah bangunan publik dan jembatan di AS dalam beberapa tahun terakhir. Karena mempunyai latar belakang sbg Engineer dan Arsitek, karya-karyanya banyak mengambil ide dari bahan-bahan seperti beton, kaca dan baja dengan desain yg sangat tidak biasa
http://www.greatbuildings.com/architects/Santiago_Calatrava.html
3. *WERNER SOBEK *
Lahir 1953 di Aalen, Jerman. Dari tahun 1974 hingga 1980, ia belajar teknik struktural dan arsitektur di University of Stuttgart. Dari tahun 1980 hingga 1986, ia pasca sarjana sesama dalam proyek penelitian ‘-Wide Span Ringan Struktur’ di Universitas Stuttgart dan menyelesaikan PhD-nya tahun 1987 di rekayasa struktural. Pada tahun 1991, ia menjadi profesor di Universitas Hanover (pengganti Bernd Tokarz) dan direktur Institute for Desain Struktural dan Bangunan Metode . Pada tahun 1992 ia mendirikan perusahaan sendiri Werner Sobek yang sekarang memiliki kantor di Stuttgart, Frankfurt, New York, Moskow, Kairo, dan Dubai. Sejak tahun 1994, ia telah menjadi profesor di Universitas Stuttgart (pengganti Frei Otto) dan direktur Institute for Struktur Ringan .
Werner Sobek dikenal untuk rumah yang ramah lingkungan dan dirinya sendiri prototipe yang memadai seperti r128 • Sebuah studi konsep yang terkenal oleh Werner Sobek adalah “R-129″ yang menggunakan kulit poliuretan pada bingkai serat karbon, memberikan dinding lebih tipis dari kulit telur. • Tekadnya dalam keberlanjutan juga tercermin dalam keterlibatannya di Gedung Dewan Berkelanjutan Jerman Deutsche Gesellschaft für DGNB Nachhaltiges Bauen. Pada bulan Juli 2007, Werner Sobek adalah salah satu pendiri DGNB itu
http://wartawarga.gunadarma.ac.id/2011/02/arsitek-terkenal-di-dunia-werner-sobek/
4.Frank Gehry
(B. Toronto, Ontario, Kanada 1929)
Selama bertahun-tahun, Gehry telah bergerak jauh dari praktek perdagangan yang konvensional menjadi studio artistik diarahkan. didekonstruksi gaya arsitektur Nya mulai muncul di akhir 1970-an ketika Gehry, diarahkan oleh visi pribadi arsitektur, menciptakan komposisi kolase-seperti keluar dari bahan yang ditemukan Daripada membuat bangunan, Gehry membuat ad-hoc potongan patung fungsional.
arsitektur Gehry telah mengalami evolusi yang ditandai dari kayu lapis dan bergelombang-logam vernakular karya awal dengan beton menyimpang tetapi murni karya di kemudian hari. Namun, bekerja mempertahankan estetika didekonstruksi yang cocok dengan budaya semakin terputus-putus mana mereka berasal.
Dalam komisi publik skala besar ia telah diterima sejak ia masuk estetika dekonstruktif, Gehry telah menjelajahi tema arsitektur klasik.Dalam karya-karya ia melds komposisi formal dengan meledak estetika.Baru-baru ini, Gehry menggabungkan bentuk melengkung sensous dengan massa dekonstruktif yang kompleks, mencapai hasil baru yang signifikan.
Frank Gehry 'desain, yang menggali kemungkinan yang melekat baik dalam metode pembangunan dan perakitan arsitektur dan dalam komposisi formal bentuk arsitektur, telah dibangun atau yang diusulkan di seluruh Amerika Serikat. Frank Gehry adalah penerima penghargaan W. Arnold Bnumer dari American Institute of Arts and Sciences (1983) dan berbagai penghargaan desain lokal dan nasional.
Gehry lahir Frank Goldberg di Toronto, Kanada, pada tahun 1929. Frank Gehry pindah ke Los Angeles pada usia dini dan menyelesaikan pendidikan arsitektur di University of Southern California. Frank Gehry kemudian bekerja untuk Wdton Becket & Associates (1957-1968) dan Victor Gruen (1968-1961) di Los Angeles, serta untuk Andre Remondet di Paris (1961). Frank Gehry mendirikan perusahaan sendiri, dan memulai pada desain berbagai macam perumahan [Hillcrest Apartemen (1962), Bixby Green (1969)], komersial [Kay Jewelers Toko (1963-1965), Joseph Magnin Toko ( 1968)], kantor [Rouse Markas Besar Perusahaan (1974)], dan proyek kelembagaan.
Selama tahun 1960-an, Frank Gehry mulai mengarahkan arsitektur nya dengan menggabungkan unsur-unsur Jepang dan vernakular dalam pekerjaan awal dengan pengaruh dari pelukis dan pematung dalam bentuk manipulasi canggih ofperspectively terdistorsi, massa patung dibentuk oleh cahaya, dan bangunan yang mengungkapkan struktur mereka.Strategi ini mencapai resolusi pertama dengan rumah Malibu (1972) (Gbr. 1) untuk seorang teman, pelukis Ron Davis, dan dikembangkan melalui serangkaian proyek perumahan kecil.Rumah-rumah ini memungkinkan Frank Gehry terutama untuk mengeksplorasi daya tarik dengan proses konstruksi dan penggunaan bahan massproduced dan terjangkau. Dengan mengekspos konstruksi kayu bingkai, dengan menggunakan kayu lapis, logam bergelombang, dan rantai pagar link logam sebagai selubung atau layar, dan dengan memecah volume geometri Ke lengkap dan benda-benda parsial, Frank Gehry mengungkapkan struktur konteks fisik dan arsitektur di mana dan keluar dari yang Frank Gehry adalah bangunan. Ini mencari perintah arsitektur baru memuncak di rumahnya sendiri di Santa Monica (1978), di mana sebuah Cape Cod ada rumah dikelilingi dan dipotong melalui oleh penambahan dibalut logam dan kaca (Gbr. 2). Ini ruang baru ditembak melalui dengan volume tersirat dibuat oleh potongan miring link rantai, giwang kayu, dan kaca. Pembangunan kayu baik yang baru dan bangunan tua itu terkena, seperti juga bagian dari dasar dan atap.
Pada saat yang sama, Frank Gehry terlibat dalam desain bangunan beberapa skala yang lebih besar di mana Frank Gehry menempatkan pelajaran, belajar dari rumah-rumah untuk digunakan dalam kombinasi dengan sering [geometri lucu Concord Pavilion (1975), Mid-Atlantic Toyota Distributor (1978 ), Museum Cabrillo Marine (1979), Santa Monica Place Shopping Mall (1973-1979)]. Perkembangan ini datang bersama di renovasi nya dari terminal bus mantan polisi sebagai markas sementara Museum Seni Kontemporer di Los Angeles (1983).Di sini, struktur yang ada dan konteks bangunan diizinkan untuk terus di atas dan melalui intervensi minimal fireproofing, dinding pameran, dan jalur akses, dan eksterior ditandai dengan link rantai fana kanopi didukung pada kolom baja. Sebagai bagian dari penyelidikan formal, Frank Gehry juga bereksperimen dengan fabrikasi keluar furnitur dari kardus dan triplek. Nya "Mudah Tepi" garis kursi, meja, bangku, dan aksesori (1970) sangat populer, dan memberikan Frank Gehry paparan pertama nasionalnya. Keberhasilan baris pertama menyebabkan produksi bentuk bebas lebih-"Eksperimental Tepi" tahun 1979 dan berlanjut dengan prototipe saat ini seri baru dari kursi. Pada tahun 1983, Frank Gehry menghasilkan edisi terbatas dalam bentuk mati lampu ikan dan ular terbuat dari Colorcore formika.
Pada tahun 1981, Frank Gehry diminta untuk merancang tambahan ke rumah yang pertama, 1959 Steeves Residence di Brentwood, California Frank Gehry menggunakan kesempatan ini untuk mengubah program dari sebuah rumah di pinggiran kota ke dalam ruang, mengalir dipenuhi cahaya, yang muncul sebagai serangkaian diskrit, elemen patung, masing-masing dengan organisasi formal sendiri, warna, tekstur, material, dan kadang-kadang struktur terungkap. Selain itu meskipun tidak dibangun, Frank Gehry sejak dirancang dan dibangun beberapa desa seperti bentuk diskrit, artikulasi pahatan yang ditekankan oleh penggunaan bahan semakin padat dan padat (termasuk semen, logam galvanis, tembaga dilapisi timah, onyx , dan batu) dan sambungan tangensial dan unsur-unsur besar seperti tangga, skylight, dan objek-kanopi kolom terpisah.desain perumahan terbaru termasuk House Sirmai-Petereon, yang Winton Guest House, Residence Borman, Residence Lewis, dan tempat tinggal di Brentwood.
Sekali lagi, Frank Gehry menerapkan pelajaran pada skala lebih kecil perumahan dengan desain beberapa komisi kelembagaan penting di tahun 1980-an.Nya California Aerospace Museum (1982-1984) memiliki volume lembaran-logam berbentuk haluan yang menggantung di atas jalan pintu masuk dramatis, serangkaian elemen dinding collaged, dan F-104 pesawat yang menggantung di atas pintu hanggar (Gbr. 3). Di dalam, bentuk tidak lengkap dan volume ekspansif adalah animasi baik oleh memerintahkan set tangga dan geometris dibentuk skylight dan dengan pesawat yang dipamerkan berputar melalui ruang.Untuk Loyola Law School Kampus pusat kota dekat Los Angeles (1981-1983), Frank Gehry mengembangkan acropolis kecil yang terdiri dari kelas diskrit, auditorium, dan kapel, juga sebagai bentuk landscape. Setiap terbuat dari bahan yang berbeda dan sering tak terduga dan ditandai oleh serangkaian lebih dari skala ayah freestanding kolom dalam beton dan jenis logam. Elemen ini diajukan terhadap gedung administrasi yang panjang, yang berfungsi sebagai latar belakang untuk kolase bentuk dan itu sendiri difokuskan pada sebuah tangga pusat tumpah ruah ke halaman kampus kecil.
Frank Gehry yang paling bangunan kelembagaan baru, yang meliputi ICS / ERF bangunan ilmu komputer di Universitas California di Irvine (1986) dan Francis Howard Goldwyn Perpustakaan Daerah Cabang (1986), tetap menjadi elemen overscaled pintu masuk, cahaya, dan tempat tinggal terhadap sederhana, massa pahatan dibuang secara ketat memerintahkan, tapi sering nongeometric,.Desain jauh Yale Psychiatric Institute, Herman Miller Inc Barat Fasilitas Daerah, dan Chiat / Hari Badan Gedung Kantor, saat ini hampir semua konstruksi, juga s eksperimen lebih lanjut Frank Gehry 'dengan bentuk, bahan, dan masyarakat bentuk-bentuk yang dibuat dalam mereka cermat komposisi. Kulit bangunan mengalami yang sama penelitian intensif sebagai sesuatu yang menciptakan dekomposisi kompleks dan deformasi struktur dan bentuk bangunan sebelumnya. Kolaborasi dengan artis seperti Kelas Oldenburg dan Coosje van Bruggen, bersama dengan Frank Gehry 'kepentingan sendiri, juga mengarah pada pengenalan skala besar, objek ditempati (teropong di Chiat / Hari Bangunan) dan ikan dan bentuk ular (Fishdance Restoran, Kobe, Jepang (1987).Unsur-unsur, bersama dengan bentuk-bentuk dasar lainnya dari repertoar Frank Gehry s ', ayah material seperti kayu lapis Finlandia, tembaga, logam galvanis, kardus, dan memimpin, membentuk focal point untuk pameran retroapective berasal pada tahun 1986 oleh Walker Art Center di Minneapolis, Minnesota, dan bepergian ke Houston, Toronto, Atlanta, Los Angeles, dan Boston.
http://architect.architecture.sk/frank-owen-gehry-architect/frank-owen-gehry-architect.php
5.louis Isadore Kahn
Louis Isadore Kahn (1901-1974), US arsitek, pendidik, dan filsuf, merupakan salah satu arsitek terkemuka abad kedua puluh. Louis I. Kahn berevolusi bahasa teoritis dan formal asli yang arsitektur modern direvitalisasi. karya terbaik-Nya dikenal, yang terletak di Amerika Serikat, India, dan Bangladesh, diproduksi dalam dua dekade terakhir hidupnya. Mereka mengungkapkan integrasi struktur, sebuah penghormatan untuk bahan dan ringan, sebuah pengabdian untuk geometri pola dasar, dan keprihatinan yang mendalam untuk nilai-nilai kemanusiaan.
Lahir pada tahun 1901 di pulau Baltik Osel, keluarga Louis Isadore Kahn beremigrasi ke Philadelphia, Pennsylvania, pada tahun 1905, dimana Louis Isadore Kahn menjalani sisa hidupnya. Terlatih dalam cara Ecole des Beaux Arts di bawah Paul Philippe Cret, Louis Kahn Isadore lulus dari University of Pennsylvania School of Fine Arts di tahun 1924. Di antara pengalaman pertama profesional adalah satu setengah abad Pameran Philadelphia 1926. Pada tahun-tahun berikutnya Louis Kahn Isadore bekerja di kantor arsitek terkemuka Philadelphia, Paul Cret (1929-1930) dan Zantzinger, Borie dan Medary (1930-1932). Selama tahun-tahun bersandar tahun 1930, Louis Kahn Isadore dikhususkan untuk mempelajari arsitektur modern dan perumahan pada khususnya. Louis I. Louis I. Kahn melakukan studi perumahan untuk Arsitektur Research Group (1932-1933), sebuah organisasi singkat Isadore Louis Kahn membantu untuk mendirikan, dan untuk Komisi Perencanaan Kota Philadelphia.
Pada 1930 nanti Louis I. Kahn menjabat sebagai konsultan ke Philadelphia Perumahan Otorita dan Amerika Serikat Perumahan Authority.keakraban-Nya dengan arsitektur modern lebar ketika Kahn bekerja dengan emigran Eropa Alfred Kastner dan Oskar Stonorov.Pada awal 1940-an Isadore Louis Kahn terkait dengan Stonorov dan George Howe, dengan siapa Louis Kahn Isadore dirancang beberapa proyek perumahan masa perang seperti Carver Pengadilan di Coatesville, Pennsylvania (1941-1944) dan Pennypack Woods di Philadelphia (1941-1943). Minatnya di perumahan umum mencapai puncaknya di Philadelphia Proyek Perumahan Creek Mill (1951-1963). Dari pengalaman ini, Louis Isadore Kahn mengembangkan rasa tanggung jawab sosial tercermin dalam filsafat di kemudian hari dari "lembaga" manusia.
Tahun 1947 merupakan titik balik dalam karir Isadore Louis Kahn '. Kahn mendirikan sebuah praktek independen dan memulai karir mengajar dibedakan, pertama di Universitas Yale sebagai Chief Kritik dalam Arsitektur Desain dan Profesor Arsitektur (1947-1957) dan kemudian di University of Pennsylvania sebagai Profesor Cret Arsitektur (1957-1974). Selama tahun-tahun, ide-idenya tentang arsitektur dan kota mengambil bentuk. Menghindari modernisme gaya internasional yang menjadi ciri karya sebelumnya, Kahn berusaha untuk mendefinisikan kembali dasar arsitektur melalui reexaminntion struktur, bentuk, ruang, dan cahaya.Louis Kahn Isadore menggambarkan pencariannya untuk formulir bermakna sebagai pencarian untuk "awal," sumber daya spiritual yang manusia modern bisa menggambar inspirasi.Bentuk kuat dan menggugah dari batu bata kuno dan reruntuhan batu di Italia, Yunani, dan Mesir di mana Louis I. Kahn bepergian di 1950-1951 saat menjabat sebagai Resident Arsitek di Akademi Amerika di Roma menjadi inspirasi dalam usahanya mencari apa yang abadi dan penting. Pengaruh Eropa ini pengembaraan, jujur tampilan struktur, keinginan untuk menciptakan rasa tempat, dan bentuk-bentuk abstrak kosakata yang berakar pada beresonansi geometri Plato dalam karya terakhirnya dari batu bata dan beton, bahan pilihan. Isadore Louis Kahn memperkenalkan kembali geometris, rencana aksial, ruang terpusat, dan rasa kekuatan mural yang solid, reflektif pelatihan beaux-seni dan dihindari oleh arsitek modern. Louis Isadore Kahn 'kerja dewasa pertama, selain Universitas Yale Art Gallery (New Haven Connecticut.. 1951-1953).menunjukkan minatnya dalam sistem struktural eksperimental.pelat lantai-yang dituangkan dalam beton-tempat yang terinspirasi oleh frame ruang tetrahedral.Tekstur baku beton mengungkapkan keyakinannya bahwa metode konstruksi tidak boleh disembunyikan. The, berongga ruang piramidal di langit-langit, yang mengakomodasi sistem pencahayaan dan mekanik, mengantisipasi ide di kemudian hari tentang "melayani dan ruang pelayan" definisi hirarki dari sebuah fungsi bangunan.Ekspresi ruang hamba dilayani dan jelas tercantum dalam dua karya kemudian, Richards Medical Research Building di University of Pennsylvania (1957-1965) dan Institut Salk untuk Studi Biologi (LaJolla, California, 1959-1965), Louis Isadore Kahn memberikan formulir ini untuk suatu sistem struktur brilian dibuat dengan insinyur Agustus E. Komendant, dengan siapa Louis Kahn Isadore berkolaborasi pada berbagai proyek.Laboratorium dibangun dari pracetak, beton bertulang pasca-dikencangkan, sebuah sistem yang diizinkan ruang besar laboratorium fleksibel. ruang Pelayan itu mengandung tangga dan cerobong asap knalpot menjadi batu bata yang monumental menara melekat pada perimeter dari ruang laboratorium selular Menara membentuk siluet melengkapi cerobong asap dan menara dari asrama tetangga Gothic alumni, dan dalam kedok abstrak mereka menyarankan menara Italia abad pertengahan kota-kota yang Isadore Louis Kahn dikagumi.Dalam desain dari Institut Salk.Louis Isadore Kahn memberikan ekspresi lebih lanjut untuk ruang hamba dengan lantai mekanis 9-ft-tinggi terjepit di antara lantai laboratorium Jauh lebih daripada demonstrasi ruang layanan, Institut Salk adalah contoh dari keinginan Louis Isadore Kahn 'untuk memberikan formulir ini untuk lembaga manusia. Dalam pengaturan yang spektakuler yang menghadap ke Samudera Pasifik, dua sayap laboratorium panjang sayap sebuah plaza stonepaved membelah oleh rill sempit. Sesuai dengan keinginan pelindung dan pendiri, Dr Jonas Salk, Louis Kahn Isadore menciptakan suatu lingkungan di mana saling ketergantungan disiplin ilmiah dan humanistik dapat direalisasikan. Sementara Louis Kahn Isadore dipamerkan menarik perhatian untuk struktur, Louis Isadore Kahn berusaha untuk menanamkan bangunan dengan makna simbolis dari lembaga yang mereka ditempatkan.Terdiri dari geometri sederhana, ruang-nya dimaksudkan untuk membangkitkan respons, emosional empati "Arsitektur," kata Kahn, "adalah bijaksana membuat ruang" (1). Melampaui peran fungsional, Louis Kahn Isadore percaya arsitektur juga harus membangkitkan rasa dan simbolisme nilai-nilai kemanusiaan abadi.Louis I. Kahn mencoba untuk menjelaskan hubungan antara dikotomi rasional dan romantis dalam tesisnya "bentuk-desain", sebuah teori komposisi diartikulasikan pada tahun 1959. Dalam filsafat pribadinya, bentuk dipahami sebagai tanpa bentuk dan unmeasur-bisa, kekuatan spiritual umum untuk seluruh umat manusia.Ini melampaui pikiran individu, perasaan, dan konvensi.
Formulir ciri esensi konseptual satu proyek dari yang lain, dan dengan demikian itu adalah langkah awal dalam proses kreatif.Desain, bagaimanapun, adalah terukur dan mempertimbangkan keadaan khusus program.Praktis dan keprihatinan fungsional yang terkandung dalam desain.Persatuan bentuk dan desain diwujudkan dalam produk akhir, dan makna simbolik bangunan sekali lagi terukur.
http://architect.architecture.sk/louis-isadore-kahn-architect/louis-isadore-kahn-architect.php
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://architect.architecture.sk/louis-isadore-kahn-architect/louis-isadore-kahn-architect.php&ei=hH1eTdr0PMWyrAf53sCyDg&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=9&ved=0CFYQ7gEwCA&prev=/search%3Fq%3Dlouis%2Bi%2Bkahn%26hl%3Did%26client%3Dfirefox-a%26hs%3D4Vm%26sa%3DG%26rls%3Dorg.mozilla:en-US:official%26channel%3Ds%26prmd%3Divnsb
6.Richard Rogers
AA Dipl, M Arch (Yale), RIBA, RA (Hon), FAIA (Hon), Dr RCA (Hon), BDA (Hon)
George Richard Rogers, Baron Rogers dari Riverside CH Kt FRIBA FCSD (lahir 23 Juli 1933) adalah seorang Inggris arsitek terkenal karena nya modernis dan fungsionalis desain.
Rogers mungkin paling dikenal untuk karyanya di Centre Pompidou di Paris , yang akan membangun Lloyd dan Millennium Dome baik di London , dan bangunan Pengadilan Eropa Hak Asasi Manusia di Strasbourg . Dia adalah pemenang RIBA Gold Medal , dengan Thomas Jefferson Medal , yang RIBA Stirling Prize , yang Medal Minerva dan Pritzker Prize .Sejak didirikan praktek pada tahun 1977, Richard Rogers telah memperoleh terkenal internasional sebagai seorang arsitek dan Urbanis.Dia adalah 2007 Pritzker Architecture Prize Laureate, penerima Gold Medal 1985 RIBA dan 2006 Golden Lion untuk Lifetime Achievement (La Biennale di Venezia). Dia knighted pada tahun 1991, membuat peer hidup pada tahun 1996 dan Anggota Orde sahabat Kehormatan (CH) pada tahun 2008.
Awal karir
Rogers dilahirkan di Florence pada tahun 1933 dan mengikuti Asosiasi Sekolah Arsitektur Arsitektur di London, sebelum lulus dengan gelar master dari Yale School of Architecture pada tahun 1962. [1] Saat belajar di Yale, Rogers bertemu sesama mahasiswa Norman Foster .Saat kembali ke Inggris ia dan Foster mendirikan praktek arsitektur sebagai Tim 4 dengan istri masing-masing, Su Brumwell dan Wendy Cheeseman. [ 2 ] Mereka dengan cepat memperoleh reputasi untuk apa yang kemudian disebut oleh media -teknologi arsitektur tinggi . [2]
Dengan tahun 1967 Foster / Rogers kemitraan telah berpisah, tetapi Rogers melanjutkan kerja sama dengan Su Rogers, bersama dengan John Young dan Laurie Abbott. [3] Pada awal 1968 ia ditugaskan untuk merancang sebuah rumah dan studio untuk Humphrey Spender dekat Maldon, Essex , sebuah kubus kaca dibingkai dengan I-balok.Dia terus mengembangkan ide dari prefabrikasi dan kesederhanaan struktur untuk merancang sebuah rumah Wimbledon untuk orang tuanya. Ini didasarkan pada ide-ide dari konseptual nya Zip Up 'rumah', [4] seperti penggunaan komponen standar yang didasarkan pada panel lemari es untuk membuat bangunan hemat energi.
Rogers kemudian bergabung dengan arsitek Italia Renzo Piano , sebuah kemitraan yang membuktikan berbuah. Karirnya melompat ke depan ketika ia dan Piano memenangkan kompetisi desain untuk Centre Pompidou pada bulan Juli 1971, bersama tim dari Ove Arup yang mencakup insinyur Irlandia Peter Rice .
Gedung ini didirikan merek dagang Rogers mengungkap sebagian besar layanan bangunan (saluran air, pemanasan dan ventilasi, dan tangga) pada eksterior, meninggalkan ruang internal rapi dan terbuka bagi pengunjung pameran seni pusat.Gaya, dijuluki " Bowellism "oleh beberapa kritikus, tidak universal populer pada waktu pusat dibuka pada tahun 1977, tetapi sekarang Centre Pompidou adalah dikagumi banyak tengara Paris.Rogers ditinjau kembali ini-out gaya dalam dengan desain untuk London Lloyd's bangunan , selesai pada tahun 1986 - desain kontroversial lain yang sejak itu telah menjadi landmark yang terkenal dan khas dalam dirinya sendiri.
Karir kemudian
Setelah bekerja dengan Piano, Rogers mendirikan Richard Rogers Kemitraan bersama dengan Marco Goldschmied, Mike Davies dan John Young pada tahun 1977. [5] Hal ini menjadi Rogers Stirk Harbour + Mitra pada tahun 2007.Rogers telah mengabdikan sebagian besar karirnya di kemudian hari dengan isu-isu yang lebih luas seputar arsitektur, urbanisme, keberlanjutan dan cara-cara yang digunakan kota.Salah satu ilustrasi awal pemikirannya adalah pameran di Royal Academy pada tahun 1986, berjudul "London As It Could Be", yang juga menampilkan karya James Stirling dan mantan mitra Rogers 'Norman Foster.Pameran ini membuat publik serangkaian proposal untuk mengubah area besar pusat kota London, kemudian diberhentikan sebagai tidak praktis oleh otoritas kota.
Pada tahun 1995 ia menjadi arsitek pertama untuk memberikan tahunan Reith Lectures , kemudian diadaptasi ke dalam buku untuk Kota Kecil Planet (Faber dan Faber: London 1997, ISBN 0-571-17993-2 ).Pada tahun 1998 ia mendirikan Urban Task Force atas undangan pemerintah Inggris, untuk membantu mengidentifikasi penyebab penurunan perkotaan dan membangun visi keselamatan, vitalitas dan kecantikan untuk kota-kota Inggris.Karya ini menghasilkan kertas putih , Menuju Renaissance Perkotaan , menguraikan lebih dari 100 rekomendasi untuk desainer kota masa depan.Rogers juga melayani selama beberapa tahun sebagai ketua Greater London Authority panel untuk Arsitektur dan Urbanism .Ia mengundurkan diri dari jabatan ini di tahun 2009. [6] Dia telah Ketua Dewan Pembina Yayasan Arsitektur .Dari tahun 2001 sampai 2008 ia menjadi penasihat utama pada arsitektur dan urbanisme untuk Walikota London Ken Livingstone , ia kemudian diminta untuk melanjutkan perannya sebagai penasehat oleh walikota baru Boris Johnson pada tahun 2008.Dia berdiri turun dari pos pada bulan Oktober 2009.Rogers juga menjabat sebagai penasehat kepada Walikota Barcelona pada strategi perkotaan.
Di tengah kegiatan ekstra-kurikuler, Rogers terus menciptakan karya kontroversial dan ikon.Mungkin yang paling terkenal ini, yang Dome Millenium , dirancang oleh Rogers praktek dalam hubungannya dengan perusahaan teknik Buro Happold dan diselesaikan pada tahun 1999. [ 7 ] Itu adalah subyek perdebatan politik dan publik sengit atas biaya dan isi dari pameran itu berisi, meskipun bangunan itu sendiri biaya hanya £ 43 juta. [7]
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://en.wikipedia.org/wiki/Richard_Rogers&ei=vwFhTaThEMTsrQfB4eDFAg&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=8&ved=0CEwQ7gEwBw&prev=/search%3Fq%3Drichard%2Brogers%2Barchitect%26hl%3Did%26biw%3D1280%26bih%3D609%26prmd%3Divnso
7. Le Corbusier dipelopori modernisme dalam arsitektur dan meletakkan dasar bagi apa yang menjadi Gerakan Bauhaus , atau Gaya Internasional.
Lahir:
Switzerland 6 Oktober 1887 di La de Fonds Chaux, Swiss
Meninggal:
France 27 Agustus 1965 dalam Martin Cap, Perancis
Nama di Lahir:
Lahir Charles-Edouard Jeanneret-Gris, Le Corbusier mengadopsi nama gadis ibunya pada tahun 1922 ketika ia mengatur kemitraan dengan sepupunya, insinyur Pierre Jeanneret.
Awal Pelatihan:
• La Chaux de Fonds Seni pendidikan, La Chaux de Fonds
• Mempelajari konstruksi bangunan modern dengan Auguste Perret di Paris
• Bekerja dengan arsitek Austria Josef Hoffmann
Paling Terkenal Bangunan:
• Geneva 1927-1928: Istana untuk Liga Bangsa-Bangsa, Jenewa
• France 1929: Villa Savoye , Poissy, Perancis
• Paris 1931-1932: Membangun Swiss, Cité Universitaire, Paris
• New York 1952: Sekretariat di Markas Besar PBB , New York
Tulisan:
• vers une arsitektur [Menuju Arsitektur baru]
• 1942: La Maison des Hommes [The Home of Man]
• 1947: Quand les cathédrales étaient blanches [Ketika Katedral Apakah Putih]
Teori:
Dalam vers une buku arsitektur-nya, Le Corbusier dijelaskan "5 poin arsitektur" yang menjadi prinsip-prinsip panduan bagi banyak dari desain-nya, terutama Villa Savoye .
1. Berdiri bebas dukungan pilar
2. Buka lantai rencana independen dari dukungan
3. Vertikal fasad yang bebas dari dukungan
4. Long Jendela geser horisontal
5. Kebun atap
Seorang perencana kota yang inovatif, Corbusier mengantisipasi peran mobil dan kota-kota membayangkan dengan apartemen besar di pengaturan taman-seperti.
Kutipan:
• "Rumah ini adalah mesin untuk tinggal masuk" (Vers une arsitektur, 1923)
• "Secara hukum, semua gedung harus putih."
Tentang Le Corbusier:
Selama hidupnya yang panjang, Le Corbusier dirancang bangunan di Eropa, India, dan Rusia. Le Corbusier juga mendesain salah satu bangunan di Amerika Serikat dan satu di Amerika Selatan.
Bangunan sebelumnya oleh Le Corbusier itu halus, beton putih dan struktur kaca ditinggikan di atas tanah. Pada akhir 1940-an, Le Corbusier beralih ke gaya yang dikenal sebagai "New Brutalism," yang digunakan kasar, bentuk berat dari batu, beton, semen, dan kaca.
Ide-ide modernis yang sama ditemukan dalam arsitektur Le Corbusier juga disajikan dalam desain nya untuk sederhana, mebel efisien. Immitations kursi berlapis krom Le Corbusier pipa baja masih dibuat hari ini.
Le Corbusier mungkin paling dikenal dengan inovasi dalam perencanaan perkotaan dan solusi nya untuk perumahan berpenghasilan rendah. Le Corbusier percaya bahwa, sebenarnya bangunan unornamented yang dirancangnya akan memberikan kontribusi untuk membersihkan, cerah, kota sehat.perkotaan cita-cita Le Corbusier direalisasikan dalam Unité d'huni , atau "Radiant City," di Marseilles, Perancis. Unite didirikan toko, ruang pertemuan, dan tempat tinggal bagi 1.600 orang dalam sebuah struktur 17-cerita. Hari ini, pengunjung bisa menginap di Bersatu di Hotel Le Corbusier bersejarah.
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://architecture.about.com/od/greatarchitects/p/lecorbusier.htm&ei=tQhhTaDfMY_irAffvOHfAg&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=11&ved=0CGYQ7gEwCg&prev=/search%3Fq%3Dle%2Bcorbusier%26hl%3Did%26biw%3D1280%26bih%3D580%26prmd%3Divnsob
8. Frank Lloyd Wright
Frank Lloyd Wright (8 Juni 1867 – 9 April 1959) adalah seorang arsitek terkenal dari awal tahun 1900-an. Rumahnya terkenal dengan julukan Robbie House, yang tata ruangnya seperti jaringan jalan yang ruwet dan jendela kaca bernoda geometris. Informasi rumah itu bisa didapatkan dalam buku The Wright 3 karya Blue Balliet. Frank Lloyd Wright memegang jimat khusus dalam bentuk ikan Jepang nefrit.
Ia mengembangkan serangkaian gaya yang amat bersifat perorangan, mempengaruhi rancang bangunan di seluruh dunia, dan hingga saat ini masih merupakan arsitek terkenal dari Amerika Serikat.
Wright juga terkenal sepanjang hidupnya. Kehidupan pribadinya yang berwarna sering menjadi berita utama, utamanya tentang kegagalan 2 pernikahan pertamanya dan pembakaran serta pembunuhan di studio Taliesin miliknya pada tahun 1914.
http://id.wikipedia.org/wiki/Frank_Lloyd_Wright
9.filippo brunelleschi
Filippo Brunelleschi (1377 – April 15, 1446) Adalah salah satu arsitek dan insinyur terkemuka dari era Italian Renaissance. Semua karya besarnya berada di Florence, Italy.
Ayah Filippo bernama Brunellesco di Lippo, seorang pengacara Italia, dan ibunya adalah Giuliana Spini. Filippo adalah anak kedua dari ketiga bersaudara. Sejak kecil, Filippo sudah dibekali ilmu sastra dan ilmu matematika, sehingga bisa mengikuti jejak ayahnya yang menjadi seorang pegawai sipil. Namun, jiwa Filippo lebih cenderung ke arah artistik dan seni, akan tetapi, dia terdaftar di Arte della Seta, Silkmakers’ Guild, yang termasuk di dalamnya adalah pandai emas, pengrajin logam, dan pengrajin perunggu. Dia akhirnya menjadi ahli pandai emas pada tahun 1398.
Pada tahun 1401, Filippo mengikuti suatu kompetisi untuk merancang sebuah set baru pintu perunggu untuk gedung Baptisterium di Florence. Bersama-sama dengan pandai emas muda lain, Lorenzo Ghiberti, dia merancang sebuah panel perunggu berlapis emas, yang menggambarkan Binding of Isaac atau Binding of Ishmael (pengorbanan Isak oleh Abraham) Sedikit keterangan yang menceritakan masa transisinya dari seorang pandai emas menjadi seorang arsitek handal, kurang lebih berasal dari penelitiannya terhadap arsitektur gothic ke arah arsitektur Renaissance. Bagi bangsa Itallia, seni termurni adalah seni Romawi Kuno, dan seluruh seni setelahnya adalah sampah, dan memimpikan untuk menjadi seniman hebat seperti seniman Romawi Kuno.
Kemudian Fillippo dan seorang rekannya, Donatello yang merupakan pematung pergi ke Roma dan bersama-sama menghabiskan bertahun-tahun di sana untuk mengukur, membuat sketsa puing-puing bangunannya, sampai di rasa cukup untuk membangun sebuah bangunan baru dengan gaya klasik sempurna. Mereka mendapatkan inspirasi dari penulis-penulis seperti Vitruvius dengan bukunya yang berjudul De architectura.
Komisi pertama Fillippo sebagai seorang arsitek adalah berasal dari tugasnya untuk medesain Ospedale degli Innocenti, sebuah panti asuhan anak-anak. Gedung itu menggambarkan bentuk arsitektur Renaissance awal di Itallia. Fillippo terinspirasi dari arsitektur Roma klasik, Romanesque, dan arsitektur gothic akhir untuk karyanya itu.
Tak lama setelahnya, komisi keduanya datang. Kali ini untuk mendesain kubah dari Basilica of San Lorenzo, Florencedan mendesain Sagrestia Vecchia, atau sakristi lama dari Basilica of San Lorenzo
Selain kontribusinya dalam arsitektur, dia jugalah yang menemukan teori perspektif linear.
Sebelum Brunelleschi menemukan teori perspektif, selama 35 ribu tahun, manusia menggambar secara isometrik, dan dialah yang menemukan bahwa jika satu benda misalnya sebuah kubus terbang menjauhi, maka akan terlihat berbeda jika dilihat dari atas atau bawah namun dengan perbandingan ukuran yang sama. Atau semua garis paralel yang menuju ke dalam gambar menyatu pada satu titik lenyap di cakrawala. Itulah teori perspektif. Salah satu teori gambar yang buat saya itu susah sekali, penuh perhitungan juga soalnya. Namun teori ini cukup rumit untuk dipelajari, walaupun jika memakai teori ini dalam gambar, gambar yang dihasilkan dapat memiliki kedalaman dan bisa menipu mata anda. (alasan sulitnya itulah yang menyebabkan seniman besar tahun 1400an kebanyak pematung, bukan pelukis)
Selain itu, Fillippo juga merancang mesin-mesin untuk pertunjukan teater di gereja, yang bisa menghasilkan banyak spesial efek yang bisa dipakai untuk menceritakan kembali banyak kisah-kisah mukjizat dalam Alkitab. Misalnya saja, alat yang bisa mengangkat aktor untuk terbang, permainan kembang api dan ledakan dan efek kabut.
Karena kontribusinya itu, sebagai bentuk penghormatan terhadap dirinya, jenasah Fillippo kini terbaring di dalam makam di Katedral Florence, dan dibangun sebuah patung yang menggambarkan dirinya yang sedang melihat ke arah kubah katedral yang ia rancang.
http://gatesyasser.blogspot.com/
10.inigo jones
Inigo Jones (15 Juli 1573 - 21 Juni 1652) dianggap sebagai yang pertama signifikan arsitek Inggris periode modern, dan yang pertama untuk membawa Italia arsitektur Renaissance ke Inggris. Ia meninggalkan jejak di London oleh bangunan tunggal, seperti Banqueting House, Whitehall , dan dalam desain kawasan untuk persegi Covent Garden yang menjadi model untuk perkembangan masa depan di West End. Dia juga membuat kontribusi besar untuk tahap desain dengan pekerjaannya sebagai desainer teater untuk beberapa lusin masques , paling dengan perintah kerajaan dan banyak bekerja sama dengan Ben Jonson .
Selain fakta bahwa ia lahir di Smithfield di pusat London , anak seorang pekerja kain Katolik Welsh, [1] dan dibaptis di gereja St Bartholomew yang Kurang , sedikit yang diketahui tentang awal tahun Jones. Namun menjelang akhir abad ke-16, ia menjadi salah satu orang Inggris pertama untuk studi arsitektur di Italia , membuat dua kunjungan ke negara itu. Yang pertama (c.1598-1603) adalah kemungkinan didanai oleh Roger Manners, Earl 5 Rutland .Yang kedua, 1613-1614, ditemukan Inigo di perusahaan dari Earl of Arundel .Dia juga mungkin telah di Italia di tahun 1606 dan dipengaruhi oleh duta besar Henry Wotton dan memiliki salinan Andrea Palladio s 'bekerja dengan catatan di pinggir halaman yang merujuk pada Wotton. Lihat Wotton Dan semesta alam-Nya 2004 oleh Gerald Curzon. Karyanya menjadi terutama dipengaruhi oleh Palladio. [2] Untuk tingkat lebih rendah, ia juga berpendapat bahwa pengaturan keluar dari gedung harus dipandu oleh prinsip-prinsip pertama yang dijelaskan oleh penulis Romawi kuno Vitruvius .
The Queen's House di Greenwich
paling dikenal 'bangunan Jones adalah Ratu Rumah di Greenwich, London (dimulai pada 1616, yang masih hidup karyanya paling awal) dan Rumah Banqueting di Whitehall (1619) - bagian dari modernisasi besar dengan dia tentang Istana Whitehall - yang juga memiliki langit-langit dilukis oleh Peter Paul Rubens . Rumah Banqueting adalah salah satu dari beberapa proyek di mana Jones bekerja dengan asisten pribadinya dan keponakan karena perkawinan John Webb .
Proyek lain di mana Jones terlibat adalah desain persegi Covent Garden .Ia ditugaskan oleh Earl of Bedford untuk membangun perumahan persegi, yang ia lakukan sepanjang garis dari sebuah piazza Italia. [3] The Earl merasa berkewajiban untuk menyediakan sebuah gereja dan ia memperingatkan Jones bahwa ia ingin menghemat. Dia mengatakan dia hanya mendirikan sebuah "lumbung" dan respon Jones 'sering dikutip adalah bahwa beliau akan memiliki "lumbung terbaik di Eropa".Little tetap dari gereja asli yang terletak di sebelah barat piazza.
Selain karya arsitektur nya, Jones melakukan banyak pekerjaan di bidang desain panggung .Dia dikreditkan dengan memperkenalkan pemandangan bergerak dan lengkungan proscenium ke Bahasa Inggris teater.Jones dirancang kostum, set, dan efek panggung untuk sejumlah masques oleh Ben Jonson , dan dua mempunyai argumen yang terkenal tentang apakah tahap desain atau sastra lebih penting dalam teater. (Jonson ditertawakan Jones dalam serangkaian karya-karyanya, yang ditulis selama rentang dua dekade.) [4]
Sebagai Surveyor Pekerjaan kepada Raja Charles I , Jones bekerja untuk Ratu Henrietta Maria pada desain dari Katolik Roma kapel di Somerset House (suatu tindakan yang telah menimbulkan kecurigaan besar dari Protestan) dan karirnya efektif berakhir dengan pecahnya Sipil Inggris perang pada tahun 1642 dan penyitaan rumah Raja di 1643. properti Nya kemudian dikembalikan kepadanya (c.1646) tetapi Jones berakhir hari-harinya tinggal di Somerset House dan kemudian dikuburkan bersama orang tuanya di Gereja St Benet Paul's Wharf , yang Welsh gereja di Kota London . John Denham dan kemudian Christopher Wren mengikutinya sebagai Raja's Surveyor Pekerjaan.
Itu adalah dalam kapasitasnya sebagai surveyor bahwa ia diminta untuk melakukan beberapa pengukuran Stonehenge .Nya adalah survei serius pertama.
Dia adalah seorang berpengaruh pada sejumlah arsitek abad ke-18, terutama Tuhan Burlington dan William Kent .
http://translate.google.co.id/translate?hl=id&sl=en&u=http://en.wikipedia.org/wiki/Inigo_Jones&ei=UxVhTc6wL9HRrQf8_on8AQ&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=1&ved=0CCMQ7gEwAA&prev=/search%3Fq%3Dinigo%2Bjones%26hl%3Did%26biw%3D1280%26bih%3D580%26prmd%3Divnsbo
Langganan:
Postingan (Atom)










